Знаменитые музеи

Концерт для пылесоса с электробритвой: дурацкий оркестр из Гамбурга

2011-09-16T05:49:00.001-07:00

Все началось с невинного хобби: дирижер Михаэль Петерман (Michael Petermann) с удовольствием приобретал кухонные приборы 50 - 60 годов прошлого века на "блошиных рынках" и в интернете. Постепенно выкристаллизовалась идея: создать уникальный оркестр из соковыжималок, швейных машинок, фенов, пылесосов, электробритв и вентиляторов.

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: Михаэль Петерман Коллекция бытовых приборов выставлена сейчас в Музее прикладного искусства в Гамбурге (Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg). И она не просто тихо там стоит, а исполняет каждые два часа специально сочиненный для такого случая Петерманом концерт. Получилась настоящая звуковая инсталляция, радующая посетителей музея.

Собрать все эти "музыкальные инструменты" оказалось нелегкой задачей. В течениe восьми лет дирижер подбирал кофеварки и пылесосы подходящей тональности. Удача ждала господина Петермана в интернете, где многие очень охотно стараются избавиться от слишком громоздких и шумных помощников по хозяйству.

В конце концов даже пришлось устроить специальное прослушивание, после которого только самые достойные "музыканты" смогли занять свое место в оркестре. 150 участников разместились, как настоящие профессионалы. В первых рядах - те, кому предстояло солировать: кофеварки, миксеры, соковыжималки, электробритвы. Позади - духовые: фены и вентиляторы. За ними - ударные: стиральные машины всех мастей и калибров.

Все инструменты в кухонном оркестре соединены в одну большую сеть, управляемую с помощью компьютера. Но дирижерский пульт тоже не пустует: на нем гордо красуется телефонный аппарат в стиле ретро, по звонку которого "музыканты" начинают исполнять свои партии.

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: "Дурацкий оркестр" По мнению Михаэля Петермана в его "оркестре" самое главное – найти общий язык с музыкантами. "Дирижер может быть отличным, но если у него нет контакта со своим оркестром, то и исполнение будет плохим, - уверен музыкант. - Есть, конечно, и другая сложность: все это - автоматы, что сыграешь, то и прозвучит. Но и здесь контакт важен. Электрический! Нет контакта - нет звука". Несмотря на серьезный подход к запрограммированным звукам, господин Петерман достаточно иронично относится к своим "музыкантам" и называет свою инсталляцию "Дурацкий оркестр" (Blödes Orchester).

При написании "концерта для соковыжималки с электробритвой" большим соблазном было взять за основу известное музыкальное произведение одного из классиков. Но Михаэль Петерман решил пойти другим путем. "Это, конечно, забавно, когда можно исполнить классические произведения. Можно сыграть Бетховена или Равеля, - говорит музыкант. - Но для такого "оркестра" нужна, конечно, своя музыка. Пусть будут музыкальные цитаты, этого достаточно".

Постепенно возникло неповторимое полотно из звуков. Музыкой в классическом понимании назвать это произведение можно разве что с большой натяжкой, ведь все-таки швейные машинки и электробритвы – это не скрипки и не виолончели.

Несмотря на монотонность создаваемых хозяйственными приборами звуков, публика слушает концерт так же внимательно, как и, к примеру, симфонию Чайковского в филармонии. Взрослые даже цыкают на детей, которые громко комментируют кажущийся им забавным концерт.

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: "Дурацкий оркестр" и его создатель Десятилетний Валентин, пришедший в музей с бабушкой и дедушкой, в полном восторге. "В жизни мне бы никогда не пришло бы в голову прислушиваться к тому, какие звуки издает кофеварка, - говорит он. - Я, правда, не думал, что это может быть интересно, но тут так все здорово придумано, что хочется слушать еще и еще".

Но не все разделяют энтузиазм мальчика. Мария, пришедшая на концерт, пребывает в явном недоумении: "Вот уж не думала, что на старости лет придется сидеть и слушать завывание центрифуги стиральной машины. Чего только не взбредет в голову некоторым людям!"

В конце исполнения большинство слушателей воодушевленно хлопает. Уставшие "музыканты", к сожалению, не могут поклониться, но Михаэль Петерман, все это время напряженно наблюдающий за своими подопечными, вздыхает с облегчением.

Желающие послушать концерт, написанный Петерманом специально для "Дурацкого оркестра" бытовых приборов, могут сделать это до 30 апреля 2011 года в Музее прикладного искусства в Гамбурге (Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg).

Когда может понадобиться эндокринология и как определить, квалифицирован ли лечащий врач? Ответы – у нас на сайте.

Источник: http://www.dw-world.de

Галерея Михаила Савицкого откроется в Минске в губернаторском доме XVIII века

2011-06-09T12:17:00.001-07:00

Среди главных талантов, гениев, которыми гордится и страна - Народный художник Беларуси, заслуженный деятель искусств Беларуси, лауреат Государственных премий СССР и БССР, Герой Беларуси Михаил Савицкий. В конце прошлого года он ушел из жизни. Сегодня в центре Минска, напротив Ратуши, идет масштабная реконструкция здания. Совсем скоро здесь откроется галерея Михаила Савицкого.

Он – автор более чем 200 тематических картин. Его перу принадлежат знаменитые работы «Партизанская мадонна», «Дети войны», циклы «Черная быль» и «Цифры на сердце». Работы Михаила Савицкого находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Национального художественного музея Республики Беларусь, Национальной художественной галереи в Софии, и во многих частных коллекциях. В Минске его картин хватит на целую галерею.

Сейчас временная выставка Михаила Савицкого располагается в старом городе — в комплексе зданий № 6, 8 и 10 по улице Революционной. Впоследствии экспозицию переместят в здание на площади Свободы, 15. Здесь уже началась масштабная реконструкция.

Для сохранения памятника архитектуры эпохи классицизма требуется много сил: этому зданию уже 260 лет. В XVIII веке этот дом был губернаторской усадьбой. Время затронуло здание по максимуму: здесь случилось два колоссальных пожара, прописывались всевозможные организации, которые достраивали и перестраивали здание по-своему. На памяти минчан здесь работал областной военкомат.

И вот теперь археологи и историки хотят повернуть время назад. Строителям предстоит выполнить комплекс сложнейших работ: укрепить стены и фундамент, сохранив их прежний облик, сообщает корреспондент телекомпании «Столичное телевидение» . Главная радость инженеров – удалось сохранить все стены по периметру.

Михаил Жих , главный инженер УП «Мінская спадчына»:

Мы нашли фрагменты фресковой живописи в гостиных и приёмных этого здания, которые были фрагментарно демонтированы и будут в дальнейшем использованы при устройстве интерьеров данного здания.

В подвальных помещениях пришлось поднимать пожарные накопления — исторические пласты.

Михаил Жих , главный инженер УП «Мінская спадчына»:

В процессе раскопок уже не специальных, а раскопок завалов, подвальных накоплений, были обнаружены интересные фрагменты керамических изразцов, которые ранее использовались для облицовки печей и каминов. При воссоздании интерьеров данного здания печи и камины мы будем делать именно с применением той техники, которая была характерна для начала XIX века.

Перед зданием восстановят парадные ворота, через которые к дому губернатора когда-то подъезжали кареты.

Михаил Жих , главный инженер УП «Мінская спадчына»:

Для того, чтобы показать экспозицию Савицкого в полном объёме, с дворовой территории, где когда-то были одноэтажные деревянные усадебные хозяйственные постройки, принято решение достроить корпус галереи, где, учитывая монументальный характер полотен, будет создана благоприятная возможность для экспонирования картин. Картины большие, поэтому нужно определённое пространство.

Все общестроительные работы будут завершены в этом году. Внутренняя отделка и создание соответствующих условий для хранения произведений художника — в 2012. Откроется галерея 8 мая будущего года.

Appraiser Exclusionary List

Источник: http://www.ctv.by

Немецкий музей вернет конфискованную нацистами картину Климта

2011-06-09T06:05:00.001-07:00

Музей современного искусства Зальцбурга вернет конфискованную нацистами картину Густава Климта стоимостью более $40 млн внуку ее бывшей владелицы.

Речь идет о картине 1915 года Литцльберг на Аттерзее. На полотне изображен вид небольшого острова Литцльберг на альпийском озере Аттерзее, где Климт часто отдыхал летом, сообщает Reuters.

Эта картина является одной из наиболее известных в коллекции музея, ее оценивают в $29,2 млн - $43,8 млн.

Полотно было конфисковано гестапо у Амалии Редлих (Amalie Redlich), которая затем была депортирована в Польшу и убита в 1941 году.

Решение музея должно одобрить правительство и парламент федеральной земли Зальцбург. Полотно планируется передать гражданину Канады Джорджу Джоришу (Georges Jorisch), который приходится внуком Редлих и является ее единственным законным наследником.

Художник Густав Климт (1862 - 1918) считается основоположником модерна в австрийской живописи.

Напомним, что в феврале 2011 года картина Поцелуй Климта была названа самой романтической картиной.

Nokia 5610 XpressMusic

Источник: http://korrespondent.net

Третьяковская галерея покажет «Девушку с веслом»

2011-05-24T17:46:00.001-07:00

В здании Третьяковской галереи на Крымском валу с 27 апреля будет выставлена скульптура Ивана Шадра «Девушка с веслом». Такая статуя стояла в центре фонтана в ЦПКиО имени Горького с 1936 до 1941 годы, но была разрушена во время бомбежки.

В галерею «Девушка с веслом» попала в 1956 году. У вдовы Шадра сохранились гипсовые модель в полный рост первого варианта и голова от второго. Сотрудники Третьяковки отлили их из бронзы из опасений, что гипсовые прототипы могут пострадать от времени.

Новое руководство ЦПКиО имени Горького не исключает, что «Девушка с веслом» может быть снова установлена на прежнем месте в фонтане в рамках масштабной реконструкции парка.

Скульптуру будут показывать по 15 мая. РИА «Новости»

Laura Mercier Eye Pencil

Источник: http://www.gazeta.ru

Русской общественности Кишинёва удалось отстоять Дом-музей Пушкина

2011-05-24T11:34:00.001-07:00

В Кишинёве приостановлено строительство высотного здания у Дома-музея А.С. Пушкина, которое угрожало существованию уникального памятника архитектуры и культуры, одного из немногих подлинных строений, в котором жил и творил великий русский поэт, сообщает.

Как информационная служба фонда «Русский мир», российские соотечественники, проживающие в Молдавии, обратились к парламенту, правительству и министерству культуры Республики Молдова с просьбой приостановить строительство многоэтажного дома, которое велось возле дома-музея и грозило уничтожением не только уникального вида исторического места, но и могло нанести ущерб самому старинному зданию. Сейчас, по словам директора Агентства по инспектированию и реставрации памятников минкультуры Республики Молдова Иона Штефэницэ, фирма-застройщик обязана представить новый проект планируемого ими здания, а до этого момента строительство будет приостановлено.

В ближайшее время сотрудники дома-музея вместе с инициативной группой, в которую входит общественная организация «Любимый город», намерены провести музыкально-литературную программу «Просвещать, наставлять, утешать, радовать», направленную на поддержку музея.

– Имя Пушкина из-за неоднозначного отношения к нему властей в период независимости стало объектом свободного порицания со стороны определённых антикультурно настроенных сил. В последнее время по городу даже начали ходить слухи о скором сносе «домика». И всё это на фоне того, что наследие великого поэта продолжает оставаться дорогим для представителей всех народов, населяющих Молдавию, страны СНГ, многих жителей Европы и других частей света. К нам на мероприятия постоянно приходят ребята из молдавских школ, Пушкина в этих стенах читают на разных языках мира. То, что оставил после себя классик русской литературы, должно объединять людей, а не разъединять их, – отметила директор Дома-музея А.С. Пушкина Александра Стаканова.

Иван Крылов, редактор информационной службы фонда «Русский мир»

Skoda Felicia Fun

Источник: http://www.russkiymir.ru

Музей истории Пермского периода Палеозоя может появиться на Урале

2011-05-24T05:06:00.001-07:00

Ознакомиться с эволюцией Земли в Пермский период Палеозоя можно будет в палеонтологическом музее в городе Кунгур Пермского края, который планируется создать в конце 2011 года, сообщил РИА Новости директор Кунгурского историко-архитектурного и художественного музея Сергей Мушкалов.

Пермский период, который начался около 300 миллионов лет до нашей эры и продлился около 50 миллионов лет, завершал эру Палеозоя. Типовая область для пермской системы - восточная часть Русской плиты и западный склон Урала. Пермский период связан с сильными тектоническими движениями - образовались горы Урал, Аппалачи, Гималаи и завершилось формирование сверхматерика Пангеи. По мнению ученых, именно в этот период, существовали "спиралевидные" хищники - аммониты, а изменение климата на планете привело к распространению рептилий. На территории города Кургур и в Кунгурском районе находятся уникальные свидетельства истории Земли Пермского периода.

"Нами уже подготовлена необходимая документация, составлен план экспозиции, и к концу года мы рассчитываем получить отдельное помещение и открыть первые залы палеонтологического музея для посетителей", - сказал Мушкалов.

Создание музея, по словам Мушкалова, будет первым шагом к созданию геопарка на территории края.

"Такие объекты, как всем известная Кунгурская ледяная пещера, Чикалинские ископаемые рифы, Камайские зубцы, камень Ермак и прочие уникальные достопримечательности представляют интерес не только на российском, но и на международном уровне", - пояснил директор музея.

Геопарк не будет некоторым единым образованием, как нацпарк или заповедник, - это, по мнению Мушкалова, скорее объединение близкорасположенных уникальных природных объектов, представляющих научный интерес.

Создание геопарка поддерживает ведущий сотрудник геологического музея РАН Сергей Наугольных. В своих статьях он отмечает, что Кунгур и его окрестности представляют интерес как для профессиональных геологов и палеонтологов, так и для исследователей-любителей. Соседство разломов, напластований ископаемой флоры и фауны и останков древних обитателей Земли позволяет, по мнению ученого, применить к региону международную практику создания геопраков.

В качестве предварительного этапа ученый-геолог считает необходимым описать памятники, которые войдут в состав геопарка.

По данным Русского Географического Общества, на сегодняшний день в Пермском крае насчитывается 269 особо охраняемых природных территорий регионального и местного значения, из которых почти треть - геологические памятники. Значительную часть геологических памятников составляют объекты геоморфологического типа - пещеры и скалы.

Electric Food Mill

Источник: http://eco.rian.ru

Рада рекомендует создать музей-архив народной культуры Полесья

2011-05-23T22:55:00.001-07:00

Верховная Рада рекомендует Кабинету министров Украины создать Государственный музей-архив народной культуры украинского Полесья.

За соответствующее постановление в четверг проголосовали 288 народных депутатов из 365 зарегистрировавшихся в зале.

В постановлении отмечается, что для сохранения уникального культурного пласта Полесских регионов Украины, а также с целью возобновления целостного этнокультурного ареала, исчезнувшего в результате наибольшей техногенной катастрофы современности – аварии на Чернобыльской АЭС, а также в связи с 25-й годовщиной трагедии, Верховная Рада рекомендует Кабинету министров Украины создать на основе культурных ценностей, собранных на территории, которая получила радиоактивное загрязнение в результате Чернобыльской катастрофы, Государственный музей-архив народной культуры украинского Полесья.

Кабинету министров рекомендуется обеспечить музей всеми необходимыми предметами для хранения, консервации и реставрации музейных предметов для работы научных сотрудников музея.

Кроме того, правительству рекомендуется предусмотреть при подготовке проекта закона о внесении изменений в закон о госбюджете на 2011 год и в проектах закона о госбюджете на следующие годы расходы по целевому назначению Министерству культуры на финансирование этого музея.

LG GW820 eXpo

Источник: http://www.versii.com

Австрийский музей вернет изъятую нацистами картину Климта

2011-05-23T16:42:00.001-07:00

Музей современного искусства Зальцбурга вернет картину Густава Климта под названием "Литцлберг на озере Аттерзее" наследнику ее бывшего владельца, у которого картину изъяли нацисты, сообщает Agence France-Presse . Картина, написанная в 1915 году, оценивается в 25 миллионов евро и является одним из самых ценных экспонатов музея.

Музей принял решение вернуть картину, убедившись в справедливости претензий наследника - 83-летнего жителя Канады Джорджа Йориша. Полотно Климта было конфисковано нацистами у его бабушки, которая погибла в 1941 в концентрационном лагере.

Решение о передаче картины Йоришу должно быть одобрено властями Зальцбурга, которым она принадлежит, и, по словам представителя властей, с этим не возникнет никаких сложностей. В благодарность за это Йориш пообещал пожертвовать музею 1,3 миллиона евро после того, как он продаст полученную картину.

Это не первая картина Климта, которую Йоришу удалось вернуть. В 2009 году он получил во владение "Церковь в Кассоне", также изъятую нацистами у его бабушки. Эта картина была продана на аукционе Sotheby's в феврале 2010 года за 43 миллиона долларов.

Закон о реституции действует в Австрии с 1998 года. За 13 лет наследникам законных владельцев было возвращено около десяти тысяч произведений искусства.

- Austrian museum to return Nazi-stolen Klimt - AFP, 21.04.11

- Музей Гетти согласился вернуть изъятую нацистами картину – Lenta.ru, 30.03.2011

- Австрия оставила себе проданный Гитлеру шедевр Вермеера – Lenta.ru, 22.03.2011

- Польша отобрала у Christie's изъятую нацистами картину – Lenta.ru, 23.12.2010

Motorola Z6C

Источник: http://lenta.ru

Всероссийский музей А.С.Пушкина

2011-05-23T10:28:00.001-07:00

Мемориальный Музей-квартира А.С.Пушкина на набережной реки Мойки, 12рассказывает о последних месяцах жизни поэта.

В этом доме А.С.Пушкин, смертельно раненый на дуэли, скончался 29 января 1837 года. Сейчас музей представляет собой воссозданную в своем первоначальном облике на основе исторических документов и воспоминаний друзей квартиру первого поэта России, где можно увидеть вещи, принадлежавшие его семье, друзьям и знакомым.

Главная комната квартиры – рабочий кабинет А.С.Пушкина.Многие вещи в экспозиции музея помнят прикосновение рук поэта.Ежегодно, 10 февраля, в день смерти А.С.Пушкина, во дворе дома проходит памятное собрание, в котором принимают участие представители научной и творческой интеллигенции и Администрации Санкт-Петербурга. В 14 часов 45 минут, когда перестало биться сердце А.С.Пушкина, наступает минута молчания.

Адрес музея: 191186, Санкт-Петербург, наб. реки Мойки, д. 12.Проезд: ближайшая станция метро «Невский проспект» (выход на канал Грибоедова).Режим работы: с 10 час. 30 мин. до 18 час. 00 мин., касса работает до 17 час. 00 мин.Выходные дни: вторник и последняя пятница месяца.Телефон: (812) 571-35-31.

Льготы:

Видеосъемка - 500 руб. (для граждан России и СНГ - 200 руб.)Фотосъемка - 300 руб. (для граждан России и СНГ - 100 руб.)

Экскурсионная группа составляет не более 20 человек. Сопровождающий группу (1 человек) пользуется правом бесплатного посещения.

Для заказных групп детей дошкольного возраста плата взимается в размере входного билета, а для заказных групп воспитанников кадетских, Суворовских и Нахимовских военных училищ и детских домов – в размере экскурсионного обслуживания, установленного в музее для студентов и учащихся.

Право на бесплатное посещение музея и экскурсионное обслуживание имеют:

- инвалиды I и II групп, дети-инвалиды;

- дети дошкольного возраста (кроме заказных групп);

- военнослужащие, проходящие военную службу по призыву;

- сотрудники Центрального аппарата Министерства культуры Российской Федерации и музеев, находящихся в подчинении Министерства культуры, при предъявлении удостоверения;

- участники ВОВ и жители блокадного Ленинграда при предъявлении удостоверения;

- лица, не достигшие 18 лет, студенты дневного отделения ВУЗов и воспитанники детских домов (имеют право на бесплатное посещение и экскурсионное обслуживание в третье воскресенье каждого месяца, кроме заказных групп).

Ежегодно Музей-квартира А.С.Пушкина принимает всех посетителей бесплатно (кроме заказных групп) в День памяти А.С.Пушкина 10 февраля, в Пушкинский день России 6 июня и в Международный день Музеев 18 мая.

Прием посетителей без экскурсионного обслуживания ограничен.

Предоставляется возможность пройти по Музею-квартире А.С.Пушкина с аудиогидом (оплачивается плеер на русском, английском, французском, немецком или итальянском языках).

Pink Floyd Live at Pompeii

Источник: http://www.museumpushkin.ru

Первый в мире музей

2011-05-16T16:46:00.001-07:00

Стамбульский музей по замыслу его создателей должен дать четкий ответ Ислама и науки на широкомасштабную пропаганду материалистами дарвиновской теории случайности зарождения жизни. В нем представлены тысячи экспонатов из разных стран мира, которые являются доказательствами не случайности, но особого творения жизни беспредельной мудростью и волей Господа всех миров – Всевышнего Творца.

В основу концепции музея положен аят Священного Корана: "Он – Аллах, Творец, Создатель Совершенный, Образователь (всех форм и видов). Ему принадлежат самые прекрасные имена. Славит и хвалу воздает Ему все, что в небесах и на земле. Он – Беспредельно Мудрый, Великий" (Сура «Аль Хашр», 59:24).

Музей создан Фондом научных исследований и Фондом охраны духовных ценностей Ислама, возглавляемых Харуном Яхьей. Он начал свою работу в 9 марта 2006 г.

Музей открыт для свободного бесплатного доступа всех желающих. С целью привлечь на открытие этого музея большее число посетителей на торжественной церемонии присутствовали префект Стамбула, представители генералитета, звезды турецкой эстрады Кенан Ышык, Неджла Назир и Аднан Шенсес.

В музее представлены тысячи привезенных из различных уголков планеты и многих научных центров мира ископаемых останков, подтверждающих одномоментность и неизменность Божественного акта творения жизни на земле. Возраст выставленных экспонатов составляет сотни миллионов лет.

Как заявили сотрудники музея, уникальные образцы насекомых, застывших в янтаре, возраст которых составляет от 400 миллионов лет и окаменевшие останки животных, примеры флоры и фауны при сопоставлении с современными сородичами ясно показывают отсутствие каких-либо признаков эволюционирования. Все они сохранили неизменные совершенные формы Божественного творения и по сей день.

Экспонаты музея бесспорно сокрушают все утверждения сторонников дарвиновской теории случайности происхождения жизни и абсурдность широко пропагандируемого и по сей день генеалогического древа поэтапного развития от обезьяны к человеку.

«Когда видишь перед собой и сравниваешь насекомых, возраст которых 400 миллионов лет, ящериц, скелеты птиц и современные виды этих животных, понимаешь, что все, что мы изучали в школах и университетах как примеры эволюции, на самом деле просто чушь, нет ни одного примера эволюции, – заявили создатели музея журналистам в ходе пресс-конференции. – Господа эволюционисты, где же ваши примеры, покажите их нам, если вы говорите правду? Видя собственными глазами все эти факты в музее, мы понимаем, как мало мы задумываемся о Величии нашего Творца.

Думаем всем очень важно увидеть эти экспонаты, чтобы укреплять свой иман и поразмышлять о могуществе Всевышнего Творца. Посещение музея также позволит овладеть обоснованными фактами, которые можно будет приводить в дискуссиях с теми, кто отрицает существование Творца».

Кроме ископаемых останков в музее организована выставка афиш и постеров, рассказывающих о несостоятельности утверждений о случайности зарождения жизни во всех сферах науки. Также на них приводятся факты современных открытий и научные феномены Корана.

Наряду с этим, в музее посетители могут на больших экранах постоянно смотреть подготовленные фондом Харуна Яхьи фильмы из серии «Крах теории эволюции и Истины Божественного творения».

Всего в Стамбуле – огромном мегаполисе – создано два филиала музея «Истины Божественного сотворения жизни». Все их материалы экспонируются с переводом на основные языки мира, дабы и иностранные посетители могли ясно видеть научные факты Божественного Творения.

Также филиалы музея планируется открыть в крупнейших городах Турции, в частности в Анкаре, и таких туристических центрах как Анталья и Измир. Посещение всех филиалов бесплатно.

Fishing Spoons

Источник: http://www.islam.ru

В Ногинске открыли очаг противопожарной культуры

2011-05-16T10:32:00.001-07:00

ПОСЛЕЗАВТРА, в субботу, пожарные нашей страны отметят свой профессиональный праздник. Не дожидаясь этого дня, репортеры «Вечерки» отправились в Ногинск, где местные энтузиасты под эгидой Всероссийского добровольного пожарного общества (ВДПО) открыли Музей пожарного дела. Отчего так далеко, возможно, спросит недоуменный читатель. Неужели огнеборческих реликвий мало в столице?

В том-то и дело, что ногинский музей на шоссе Энтузиастов (главная транспортная артерия областного райцентра называется так же, как и одна из московских вылетных автотрасс) даст сто очков вперед многим общероссийским собраниям. Не говоря уж о том, что «пламенные музеи», как правило, созданы при пожарных частях и имеют внутриведомственный характер – а значит, доступ простым людям с улицы туда в отличие от ногинского средоточия артефактов противопожарной истории ограничен.

Создание этого очага культуры в помещении одной из первых пожарных частей дореволюционного Богородска – заслуга ветеранов Ногинского управления пожарной охраны, которые начали собирать экспонаты в далеком 1982 году. Это два друга – в прошлом офицерыпожарные, а ныне руководители областного отделения ВДПО Владимир Ермилов и Юрий Медведев.

– Богородск считался одним из крупнейших промышленных центров Московской губернии, – начинает краткую, но очень емкую экскурсию Медведев. – Помимо множества фабрик, здесь было огромное количество жилых и производственных деревянных построек, подчас скученных на небольшой территории. Город часто горел, и задолго до революции невероятное распространение получило движение добровольцев в борьбе с огнем. В Богородском уезде насчитывалось две с половиной сотни добровольных пожарных дружин. Это здание – собственно место расположения одной из них, Успенской, ныне занимаемое районным отделением ВДПО.

На стенах – фоторяд с основными вехами пожарной истории Богородска– Ногинска.

– Вот на довоенном снимке – один из инспекторов Госпожнадзора Геннадий Земсков, – говорит Юрий Владимирович. – В 1934 году его арестовали и направили в колонию-поселение: вроде бы слишком рьяно кого-то проверил. И вот на следующей фотографии Геннадий Иванович – уже во главе добровольной пожарной дружины на лесоповале! Через 5 лет он освободился, восстановился на работе, а вскоре погиб на фронте…

Разумеется, много здесь и, так сказать, вполне трехмерных экспонатов, которые при желании (если разрешат смотрители) можно потрогать руками или даже опробовать в действии.

Например, исправный 70-килограммовый ручной насос 1904 года выпуска, приводимый в действие квартетом дюжих бойцов. Или пожарная телега (около 1898 года постройки, уточняет Медведев), на которой этот агрегат перевозили при помощи одной лошадиной силы.

– А вот полностью функционирующая пожарная колонка 1931 года выпуска так называемого московского образца, – рассказывает Юрий Медведев. – Видите, наверху детали из цветных металлов? Все очень просто: один из наших инспекторов как-то проверял приемный пункт металлолома. Увидел этот «антиквариат», на себе дотащил до собственного гаража. Когда услышал, что мы открываем музей, с радостью отдал нам… И все же самая, по-моему, интересная коллекция посвящена пожарным каскам.

– Старейшая из наших касок принадлежала второму брандмайору Богородского уезда, – утверждает гид. – О его фамилии лучше умолчим – сейчас станет понятно почему. Человеком он был, скорее всего, трусоватым и сразу после падения самодержавия удалил с каски императорский герб. А после Октябрьской революции большевики повелели снять со всех богородских церквей колокола на переплавку. Две недели уговаривали горожан скинуть колокола с самой высокой в городе соборной колокольни – никто не соглашался. Тогда обратились к пожарным, и наш герой построил дежурный расчет и отдал приказ. Подчиненные, даром что люди служивые, отказались все до единого: мол, не мы вешали.

Тогда шеф лично забрался наверх и скинул колокола. И что вы думаете? Через два дня он едет с командой с пожара, и машина переворачивается. Ни на ком больше ни царапины, а он насмерть… Историческую – а это тоже наша история, так ведь? – каску притащил с чердака внук (теперь сам уже в летах) и пожертвовал в музейный фонд…

– А это что за странный двойной крюк?

– Как я упоминал, Богородск был довольно скученным городом. И чтобы при пожаре уберечь дома от пламени, часто было выгоднее просто растащить их по бревну. Для этой цели и использовались такие приспособления, которые тянули лошади.

– Где же вы его нашли?

– В пожарном сарае деревни Аксено-Бутырки. Там еще со стародавних времен была очень сильная добровольная пожарная дружина, и с восстановлением ВДПО в 1970-е годы эта традиция возобновилась. Увы, с распадом Советского Союза многие дружины захирели и прекратили существование.

В Аксено-Бутырках многие пожарные аксессуары мы «эвакуировали» по сути из уже заброшенного сарая. А потом он перешел в частные руки и… сгорел. Да, вот такая ирония судьбы.

Занялся, как сказано в документах, «по неизвестным причинам» в ночное время. Когда приехали пожарные, тушить пришлось уже отдельные бревна…

Panasonic Player

Источник: http://www.vmdaily.ru

Рыбинский музей-заповедник закрыт

2011-04-14T08:45:00.001-07:00

Из-за нарушений правил пожарной безопасности закрыт Рыбинский музей-заповедник. Отсутствуют планы эвакуации музейных ценностей, неправильно установлены двери, неисправно оборудование для тушения огня. Рассказывают «Новости культуры».

Руководство музея во многом согласно с замечаниями. Частично уже удалось ликвидировать некоторые недостатки. Поменяли сигнализацию, дополнительно оснастили систему оповещения. Однако устранение главного нарушения – отсутствие системы автоматического пожаротушения – требует серьезного капитального ремонта всего здания.

«Понятно, что учреждение культуры не сможет сейчас все это одномоментно сделать, обеспечить. Мы предложили в исковом заявлении пока этот срок ограничить 1 февраля 2012 года – то есть дать объекту культуры год. Мы понимаем, что это бюджетное финансирование, большие объемы работ, но работу эту делать надо», – подчеркнула заместитель прокурора города Рыбинск Ирина Николаева.

Electronics Guide

Источник: http://www.tvkultura.ru

«Первая галерея» представила уникальный проект «Мир глазами детей»

2011-04-05T07:45:00.001-07:00

Необычный и весьма востребованный проект осуществляется в эти дни Дагестанским филиалом ОАО «РусГидро» и художественным арт-центром «Первая галерея» - «Музей современного искусства Дагестана». По их инициативе и при непосредственном участии в залах «Первой галереи» с 25 февраля по 12 марта проходит уникальный детский проект «Мир глазами детей», в котором принимают участие школьники и дошкольники города Каспийска. В организации и проведении выставки существенную помощь оказали Управление образования города и Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. Гамзатовой.

Как сообщила корреспонденту РИА «Дагестан» директор художественного арт-центра Джамиля Дагирова, проект осуществляется в два этапа - сначала было представлено творчество школьников города, а через неделю к ним присоединилась бурная, мощная, разноцветная экспозиция работ воспитанников детских садов города. В общем, за столь небольшой отрезок времени удалось выставить более 700 произведений более 500 детей, что уже само по себе уникально.

«Мы сделали прекрасный подарок не только детям, рисунки которых впервые в их жизни были выставлены, что дало им возможность вырасти в своих глазах, получить реальную мотивацию к лучшему в своей учебе и поведении. Но большим подарком эта выставка стала для всех взрослых. Та яркая, сочная, правдивая и позитивная картина мира, открывшаяся им через детское творчество, даст возможность не просто порадоваться за свое будущее, но и в особенности родителям и учителям участников выставки оценить и понять важность творчества, мыслей, способностей ребенка в их росте и становлении как личности», - отметила Д. Дагирова.

«Так сложилось, что общество снисходительно и невнимательно относится к тому, чем заняты дети, чего они хотят, как живут, о чем думают и что их волнует. Да, именно волнует. В малом возрасте они еще не могут точно изъясняться и откровенно, не боясь, разговаривать со взрослыми. Но у них есть свой, абсолютно полноценный язык, который в состоянии понять любой взрослый, если захочет оглянуться на мир интересов и занятий ребенка. В рисунках действительно отражен мир, отражена реальность дня. С помощью изобразительного искусства ребенок учится передавать в первую очередь свое ощущение пространства и ощущение себя в пространстве. Художественная деятельность важна не столько для овладения навыками рисования, сколько для развития общих способностей, которые проявятся у ребенка в будущем.

Занятия рисованием способствуют также умственному развитию детей, оказывают влияние на всестороннее развитие личности и, прежде всего, на его эстетическое развитие. Нельзя внушать ребенку, что он занимается ненужным делом, особенно когда он рисует с душой. Наоборот, нужно поддерживать ребенка, поощрять. Нельзя тормозить детей в их желании рисовать. Вместе с уменьшением способности фантазировать у детей обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления. Каждый ребенок – это отдельный мир со своими правилами поведения, своими чувствами. И чем богаче, разнообразнее жизненные впечатления ребенка, тем ярче, неординарнее его воображение, тем вероятнее интуитивная тяга к созданию чего-то прекрасного.

Поощрение творчества детей – будь то дома, в детском саду, в школе, во дворе, в художественных мастерских - не означает, что все должно закончиться тем, что ребенок станет профессиональным художником. Совсем не обязательно. Но он обязательно станет творческим, свободным, развитым и добрым человеком. Творческие люди тоньше чувствуют те самые несовершенства нашего мира, пытаются придумать, как приукрасить его, улучшить всеми возможными способами, используя те способности, которыми наградил их Создатель. Все дети талантливы - это аксиома. Главное - это понимать и поддерживать. И делать это можно очень разнообразно и интересно - создавать выставки, оформлять книги и журналы, изготавливать календари, постеры, использовать в дизайне, и, конечно, не складывать где-нибудь дома листочки с рисунками, а потрудиться и, оформив в красивую раму и паспарту, развесить картины своего ребенка дома, подарить как лучший подарок своим друзьям и близким. И тогда мир ребенка никогда не покинет любовь, уважение и понимание старших», - сказала Д. Дагирова.

Нужна сертификация продукции? Наша фирма - ваш прекрасный выбор.

Источник: http://www.riadagestan.ru

Музей Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера)

2011-03-10T04:07:00.001-08:00

Расположенное на набережной Невы в историческом центре Санкт-Петербурга здание Кунсткамеры является с начала XVIII в. символом Российской Академии Наук. Наш Музей, основанный по указу Петра I, открыл свои двери для посетителей в 1714 г. Он был создан с целью собирания и исследования раритетов, созданных природой и руками человека. В настоящее время собрание Музея антропологии и этнографии им.

Петра Великого (Кунсткамера) Российской Академии Наук является одним из наиболее полных и интересных в мире. Оно насчитывает более одного миллиона экспонатов и отражает все многообразие культур народов Старого и Нового Света. Одновременно наш Музей всегда был и продолжает оставаться одним из крупнейших исследовательских центров по изучению культурного наследия человека, продолжая традиции великих русских этнографов и антропологов XVIII-XX вв. Мы рады приветствовать Вас на страницах нашего Музея, где, как мы надеемся, Вы сможете найти интересную и полезную информацию о народах и культурах мира.

tamaratour.by

Источник: http://www.museum.gorodovoy.spb.ru

Греческий музей проводит выставки в аэропорту Афин

2011-02-25T02:34:00.001-08:00

Международный аэропорт Eleftherios Venizelos в сотрудничестве с Музеем кикладского искусства организует на своей территории ряд выставок, которые помогут путешественникам провести время в ожидании рейса с пользой и удовольствием.

В специально оборудованном выставочном зале, расположенном в здании аэропорта, будут периодически выставляться экспонаты из крупных выставок и постоянной коллекции Музея кикладского искусства, сообщает "Греция от greek.ru".

Первая выставочная коллекция демонстрируется с 17 января по 30 апреля 2011 года. Она получила название "Сцены из повседневной жизни в древности" и рассказывает как о мире богов и героев, так и о простых людях, их религии и обычаях.

Затем в аэропорту можно будет увидеть выставки современного искусства и археологические экспозиции. Выставочный зал находится в зоне прибытия (вход 1), посещать его можно круглосуточно.

Греция давно совмещает транспорт с искусством. Так, на станциях столичного метро выставлены древние предметы, найденные при его строительстве. А в самом аэропорту регулярно проходят разного рода выставки. В частности, до сотрудничества с Музеем кикладского искусства аэропорт проводил выставку истории Акрополя.

Основанный в 1986 году Музей кикладского искусства полностью посвящен древним цивилизациям Эгейского моря и Кипра, с акцентом на искусство островов Киклады начиная с III тысячелетия до н.э.

how do you install a driver for lg phone

Источник: http://www.travel.ru

Вятский палеонтологический музей представит в Уфе выставку древних ящеров

2011-02-06T08:00:00.001-08:00

Н овая выставка «Загадка ящеров пермской эпохи» начнет работать в Национальном музее Башкортостана 11 января. Основу экспозиции Вятского палеонтологического музея составит ископаемая фауна пермских рептилий Котельничского местонахождения парейазавров, обитавших задолго до появления динозавров. Центральными экспонатами выставки являются скелеты растительноядной рептилии Скутозавра и хищника Иностранцевии, обитавших на нашей планете 500-250 миллионов лет назад.

Всего на выставке будет представлено более 40 экспонатов. Они поведают посетителям о том времени, когда все континенты планеты были объединены в суперматерик Пангея, а планеты населяли удивительные рептилии предшественники динозавров, которые бесследно исчезли с лица Земли, не оставив после себя потомков.

Экспозиция содержит богатый иллюстративный материал на информационных модулях, по которым можно увидеть, как выглядел мир живых существ в древние эпохи. Также здесь можно узнать многое о крупнейшем экологическом кризисе в истории Земли, который произошел 251 миллионов лет назад и уничтожил большую часть живых существ на планете.

Источник: http://www.bashinform.ru

В Калужской области к юбилею Ломоносова создают музей

2011-02-06T01:45:00.001-08:00

В Калужской области в культурно-образовательном туристическом центре «Этномир» к 300-летию со дня рождения М.В. Ломоносова формируется мини-музей, сообщает. В архангельской избе «Этномира» под музей Ломоносова уже выделена комната, в котором разместятся экспонаты, переданные музею столичными школьниками. Среди них прялка, русский народный костюм, вышитые полотенца. Некоторые из этих предметов – подлинники, хотя и относятся не к XVIII, а к XIX веку.

Со временем экспозицию в «Этномире» пополнят макеты приборов, которые были изобретены Ломоносовым или которыми он пользовался. Все они изготовлены руками учащихся московской Ломоносовской школы. Предполагается, что после открытия экспозиции, которое будет приурочено к 300-летию со дня рождения великого русского учёного, учащиеся школы станут экскурсоводами. Они будут знакомить посетителей калужского «Этномира» с историей жизни и творчества Ломоносова.

Источник: http://www.russkiymir.ru

Коллекционер создал музей русской иконы

2011-02-05T19:30:00.001-08:00

Это – один из немногих частных музеев, существующих в России. Он принадлежит бизнесмену и меценату Михаилу Абрамову и располагает огромной коллекцией. Из нее пока что выставлено около четырёх тысяч экспонатов православной культуры. Владелец музея подчеркивает, что, едва начав заниматься коллекционированием, он уже думал о создании музея и потому покупал произведения самого высокого, музейного уровня. Хотя к собирательству пришел почти случайно.

«С самого начала, – рассказал Михаил Абрамов, – мне хотелось иметь дома икону архангела Михаила. Меня ведь зовут Михаилом. И вот эта икона XVI века была первой в коллекции. Дальше приобрел еще одного архангела Михаила, потом еще одного, стал общаться уже со специалистами, серьезно интересоваться этой сферой».

Так постепенно сложилась коллекция, которую знатоки оценивают очень высоко. Вот что говорит, например, известный ученый, эксперт по древнерусскому искусству Лев Лифшиц:

«Если в московской Третьяковской галерее мы видим, прежде всего, исключительные, абсолютные вершины, шедевры, то коллекция нового музея дает представление о том, как рождаются большие реки – как ручейки, источники, сливаясь, образуют грандиозное явление, которое называется русской национальной художественной культурой».

В новом музее, например, представлен уникальный цикл икон, созданных в XVII веке на северо-западе России, – иконы так называемого псковского письма. Это большая редкость для частной коллекции. Еще один раритет – «Богоматерь Одигитрия», подписанная Симоном Ушаковым. Иконы с зафиксированным авторством этого знаменитого царского изографа можно пересчитать по пальцам одной руки. Он вошел в историю как мастер, привнесший в византийские каноны иконописи, немало элементов современной ему западноевропейской живописи.

Интереснейшими экспонатами музея Михаила Абрамова специалисты считают так называемую архитектурную подборку икон. Фоном на этих иконах служат изображения древних храмов. Так, например, на иконе XVIII века видны очертания знаменитого Соловецкого монастыря, расположенного на островах в Белом море. Ну а самый древний образ в собрании нового музея – Никола Мирликийский XIV века.

В открывшемся Музее русской иконы, в одном из залов, имитирована иконописная мастерская со старинными атрибутами ремесла. В интерьер холла встроено бревенчатое строение – подлинная молельня русских старообрядцев. Установлен чудом уцелевший резной греческий иконостас XVII века. В 1950-е годы он был вывезен из Северной Греции в Германию профессором филологии, который, говорят, использовал иконостас как библиотеку: вместо икон в проемах были книжные полки. Иконостас был куплен и перевезен в Москву три года назад. Кроме того, в музее воссоздана пещерная церковь, в которой «поселились» иконы, лубки религиозного содержания, рукописные книги, серебряные кресты, покрытые изысканной резьбой и по форме похожие на сказочные ключи. Все это из Эфиопии, в основном, XVII-XIX век. Коллекцию эфиопского православного искусства музей приобрел в прошлом году, тоже в Германии.

Экспозиция Музея русской иконы будет обновляться, поскольку еще не все предметы из восьмитысячного собрания прошли реставрацию. И уже в ближайшее время музей совместно с Московской патриархией представит выставку православного искусства в Нью-Йорке, а затем провезет ее по городам Америки.

Источник: http://rus.ruvr.ru

Центральный Военно-морской музей переедет уже в этом году

2011-02-05T13:15:00.001-08:00

Центральный Военно-морской музей может переехать в отреставрированное здание Крюковых казарм Петербурга уже в текущем году, сообщает «Интерфакс-Северо-Запад»

Вице-губернатор северной столицы обещал, что музей в скором времени начнет подготовку по переводу экспонатов, чтобы открыть его для посетителей уже в этом году. Более точные сроки переезда пока не установлены. Напомним, что в июне 2010 года в Петербурге открылись отреставрированные Крюковы казармы, куда из здания Биржи на стрелке Васильевского острова и переедет Центральный военно-морской музей.

Ранее Всемирный клуб петербуржцев присудил проекту реставрации Крюковых казарм Золотой знак Клуба за петербургские традиции в строительстве. Кроме того, работы по реставрации были признаны наиболее масштабными в области музейных проектов в 2010 году — причем не только в России, но и во всем мире.

Здание бывших морских казарм является памятником истории и культуры федерального значения и занимает практически весь квартал, ограниченный площадью и улицей Труда, Крюковым каналом и Большой морской улицей.

Источник: http://strana.ru

Третьяковская галерея почтила "Подвиг иконописания" Рублева

2011-02-05T07:00:00.001-08:00

В Третьяковской галерее открылась выставка икон и фресок Андрея Рублева - всего вторая в российской истории. Впервые в одном месте можно увидеть работы Рублева, практически никогда не покидающие стены среднерусских монастырей и соборов. На выставке "Подвиг иконописания", приуроченной к 650-летнему юбилею Андрея Рублева, побывал корреспондент "Вести ФМ" Павел Гайков.

Юбилейные выставки в Третьяковке случаются регулярно, но вот 650-летие русского мастера здесь отмечать еще не приходилось. Хотя цифра эта условная, где и когда родился Андрей Рублев, никто не знает даже приблизительно. Некоторые вообще сомневаются в его существовании. И уже тем более сложно определить, что из выставленного действительно создал сам Рублев, объясняет замдиректора Третьяковской галереи Лидия Иовлева:

"Если мы хотим абсолютно точно узнать, Рублев это или не Рублев, это безнадежное дело. Хотя, безусловно, есть определенные приметы Рублева".

Традиция отмечать рождение Андрея Рублева появилась полвека назад - в 1960 году, когда здесь же, в Третьяковке, по инициативе ЮНЕСКО прошла первая, так сказать, персональная выставка Рублева. На ней, как и сейчас, выставлялись работы, связанные с именем Рублева, то есть, возможно, созданные самим мастером или учениками его школы. В этот раз галерея впервые показывает белокаменные блоки с фрагментами росписи, найденные недавно в основании фундамента Благовещенского собора Кремля. Показаны самые известные работы Рублева: иконы Звенигородского чина и фрески Успенского собора Владимира, сильно пострадавшие от времени фрагменты росписей XV века. Из запасников достали все имеющиеся у Третьяковки иконы Васильевского чина. Как рассказывает главный хранитель Третьяковки Татьяна Городкова, эти экспонаты требуют особых условий хранения, и их невозможно вывезти и показать, допустим, за рубежом:

"Здесь очень важно такое понятие, как движение воздуха. На иконы, которые экспонируются на стенах, осуществляется минимальное движение воздуха. А основной поток идет в центр зала: туда, где будет находиться публика".

Особая часть выставки - списки с самой почитаемой в России Владимирской иконой Божией матери. И рядом - еще один знаменитый шедевр Третьяковки - "Троица" Андрея Рублева, которую, как рассказала директор галереи Ирина Лебедева, долго не отваживались перенести в соседний зал:

"Мы все вдруг увидели золото в верхней части иконы - мы его и раньше, конечно, видели, но традиционной экспозиции при том освещении как-то не замечали. Нам хотелось показать работы, которые не соединяются в обычной жизни. Такие проекты позволяют их собрать и совершенно по-другому посмотреть на давно известные памятники нашей истории и культуры".

Параллельно в месте предполагаемого захоронения Андрея Рублева - столичном Андрониковом монастыре - сейчас проходит выставка его фресок. А в Музее Рублева на этой неделе открывается выставка критской иконы, экспонаты которой предоставила, в том числе, и Третьяковская галерея.

Источник: http://www.vesti.ru

Музей в Евпатории покажет коллекцию елочных украшений «Новогодняя сказка»

2011-02-05T00:45:00.001-08:00

В Евпаторийском краеведческом музее 28 декабря планируется открытие выставки «Новогодняя сказка», на которой будет представлена коллекция елочных украшений и новогодних открыток из фондов музея.

Как сообщила пресс-служба исполкома Евпатории, экспонаты подарены музею жителями города. Всего музею было передано более 400 игрушек и открыток 1930-60 годов. Дополнят выставку лучшие игрушки, сделанные руками детей для украшения главной городской ели на Театральной площади.

Источник: http://ic.vc

Метрополитен-музей помогает экономике Нью-Йорка

2011-02-04T18:30:00.001-08:00

Три самые успешные выставки 2010 года в музее Метрополитен стали мощным магнитом, притянувшим в Город Большого Яблока и, добавим, большого искусства, сотни тысяч туристов из многих стран мира. В конце календарного года, как уже установлено традицией, администрация этого крупнейшего в США художественного музея, обнародовала статистику, характеризующую посещаемость экспозиций и экономическую результативность музейной деятельности.

Главными «хитами» Мет-2010 стали летние выставки «Пикассо в музее Метрополитен», «Даг и Майк Старн на крыше: большой бамбук» и «Американская женщина: формирование национальной идентичности». Выставку работ Пикассо, проходившую с апреля по август, посетили более 703 тысяч гостей, экспозицию «Большой бамбук» (апрель-октябрь) – более 631 тысячи, «Американскую женщину» (май-август) – около 336 тысяч.

По данным музейного пресс-релиза, только эти три экспозиционных проекта принесли экономике мегаполиса 784 млн долларов. Эту сумму предположительно потратили туристы, прибывшие в Нью-Йорк из разных городов и весей США и из-за рубежа. Что же касается расчетов по налоговым отчислениям, непосредственно поступившим в муниципальную казну, то, как отмечается в пресс-релизе, они составили примерно 78,4 млн долларов.

«Мы очень рады, что выдающиеся коллекции и выставки Метрополитен продолжают притягивать в Нью-Йорк гостей, приносить существенный доход городу и штату, особенно важный в наши нелегкие времена, – заявил директор музея Томас Кэмпбелл. – Летний сезон был и остается главным временем года для принципиально важных и разноплановых выставок, привлекающих внимание визитеров как из соседних штатов, так и из других стран».

Согласно опросу посетителей, 72% всех гостей летних выставок Метрополитен приехали в Нью-Йорк из других городов США и из-за границы. 20 % составили гости из так называемой «зоны трех штатов»: других городов штата Нью-Йорк, Нью-Джерси и Коннектикута. 34 % приехали из остальных штатов США, 46% – иностранные туристы. 79% путешественников задерживались в городе хотя бы на одну ночь, причем большинство из них останавливались в гостиницах или мотелях. Средняя продолжительность пребывания в Нью-Йорке, согласно данным опроса, составила пять дней. Каждый гость тратил в среднем чуть больше тысячи долларов, из которых 354 доллара расходовались на покупки.

«Данные последних исследований наглядно демонстрируют, что Метрополитен с лихвой возвращает обществу выделяемые музею инвестиции, – говорится в заявлении президента музея Эмили Рафферти. – Мы гордимся внушительной статистикой, подтверждающей высокий статус Мет как главного центра притяжения для многочисленных гостей города». Г-жа Рафферти, занимающая пост президента музея с 2005 года, возглавляет также NYC & Company, официальное турагенство Нью-Йорка.

Предмет особой гордости работников музея – то, что почти половина опрошенных визитеров назвала посещение Мет главным фактором, побудившим их приехать в Нью-Йорк. Музей также подчеркивает неизменный демократизм своей билетной политики: в отличие от многих других музеев посещение специальных выставок не требует отдельного билета, а входит в общую рекомендуемую стоимость посещения музея, оставляемую на усмотрение каждого гостя.

Самыми успешными выставочными проектами минувшего десятилетия стали, помимо трех названных выше экспозиций уходящего года, «Египетское искусство в эпоху пирамид» (2000), ретроспектива Эль Греко (2004), «От Сезанна до Пикассо: Амбруаз Воллар, покровитель авангарда» и «Американцы в Париже: 1860-1900» (обе – 2007 г.).

В ноябре руководство Метрополитен-музея объявило о планах масштабной модернизации фасада зданий и плазы, выходящей на Пятую авеню. Речь идет, в частности, об установке новых фонтанов на всем протяжении музейного комплекса, занимающего четыре квартала, протянувшиеся вдоль Центрального парка. Попечительский совет музея утвердил в качестве главного подрядчика реконструкции дизайнерско-архитектурную фирму OLIN, имеющую офисы в Филадельфии и Лос-Анджелесе. Эта компания осуществляла проекты реконструкции Брайант-Парка, террасы Нью-Йоркской публичной библиотеки, Бэттери-Парк-Сити, Коламбус-Серкл и других престижных объектов Нью-Йорка.

Среди самых ожидаемых выставок будущего года, объявленных на днях Мет, эксперты называют «Сокровища Запретного Города» (февраль – май), экспозицию африканских масок (март – июнь), рисунки американского художника Ричарда Серра (апрель – август), выставку, посвященную творчеству модельера одежды Александра Маккуина (май – июль), и, наконец, выставляемую полностью коллекцию работ голландского живописца 17-го века Франца Хальса, хранящуюся в музее (июль – октябрь).

Источник: http://www.voanews.com

Разоряют Музей Леса в Токсово!

2011-02-04T12:15:00.001-08:00

20 января 2011 г. группа неизвестных, ворвавшись в здание Музея Леса бывшего Токсовского парклесхоза, вынесла все экспонаты. В результате акта вандализма жители и гости Токсово лишились части культурно-исторического наследия. 28 января некомпетентные должностные лица поставили крест на существовании Музея леса. Их не смутил и факт, что буквально накануне в Музее проводилось занятие для детей с ограниченными возможностями из школы «Динамика», в рамках благотворительной программы ЭЦ Лесная сказка.

Многие из Петербуржцев любят бывать на природе. Токсово — место по-своему знаковое, почти каждый побывал хоть раз в Токсовском зубрятнике, на знаменитых озерах, на "Северном склоне". В последние годы одним из любимых мест для семей с детьми стал Экологический центр "Лесная сказка" и Музей леса в Токсово, с различными эколого-просветительскими мероприятиями, реабилитационными программами для детей с ограниченными возможностями, катанием на собаках и школой молодого каюра.

Лесная сказка, экологический центр с мини-зоопарком, увлекательными программами для детей и их родителей, занятиями в Музее леса стала доступной альтернативой для тех, кому не по душе неорганизованный досуг, однообразные посиделки на шашлыках, сидение перед телевизором.

Возможность прикоснуться к живой природе — в общении с обитателями мини-зоопарка — зайцами, совами, лисом, а также ездовыми собаками хаски и маламутами привлекла людей, стремящихся воспитать у своих чад лювовь и бережное отношение к природе и братьям нашим меньшим.

Но мелкие чиновники, руководствующиеся лишь своекорыстными интересами, решили перенять опыт петербурских коллег и уничтожить Музей леса, не заботясь ни о судьбе собранной энтузиастами коллекции, ни о потребностях детей в значимой рекреации, ни о воспитании бережного отношения как к природе, так и исторически значимому наследию.

20 января 2011 г. группа неизвестных, ворвавшись в здание Музея Леса бывшего Токсовского парклесхоза, вынесла все экспонаты. Сотрудникам экологического центра «Лесная сказка», силами которых была воссоздана экспозиция музея, злоумышленники без предъявления документов заявили: «Мы забираем свое имущество».

Первоначально музей был частью Токсовского парклесхоза, который явился жертвой планомерного развала лесного хозяйства. В Музее были собраны предметы культуры, связанные с историей создания Токсовского лесопарка: резная деревянная мебель, деревянные скульптуры – работы местных мастеров, различные предметы быта. Более 20 лет Музей был закрыт для посетителей, экспозиция демонстрировалась делегациям, связанным с лесным хозяйством. 25 июля 2009 г. усилиями сотрудников Экологического центра «Лесная Сказка» (Фонд сохранения Всемирного наследия) Музей вновь распахнул свои двери для посетителей. В результате акта вандализма жители и гости Токсово лишились части культурно-исторического наследия.

По предварительным данным, изъятие экспонатов было инициировано руководством бывшего Токсовского парклесхоза, трансформировавшегося в новую структуру – Курортный парклесхоз г. Зеленогорска. Предлогом для изъятия послужили намерения по перевозке экспонатов в г. Зеленогорск для создания музея парклесхоза Курортного района (!). Непонятно, как музейные экспонаты из Токсово, имеющие культурно-историческую ценность для сохранения наследия Токсово, могут быть связаны с Курортным «новоделом». Вызывает большие сомнения и сохранность экспонатов: за последнее десятилетие экспозиция музея заметно поредела, по свидетельствам рядовых сотрудников парклесхоза. Экспонаты выносились и ранее без всякого объяснения. Среди утрат — резная беседка, стоявшая перед входом в Музей.

Ранее, провокационные действия со стороны парклесхоза проявлялись в отключении Музея от электричества, угрозах и требованиях покинуть здание, находящееся, между прочим, в распоряжении КУГИ. С открытием Музея в его работе доминировали экологообразовательные программы для детей, в том числе, с ДЦП, с отставанием в развитии. С гибелью Музея будет утрачена не только частица прошлого родной земли, но и необходимый мегаполису природно-реабилитационный центр.

28 января Музей был закрыт окончательно, несмотря на проходившее буквально накануне занятие для детей с ограниченными возможностями. К слову, занятия и экскурсии для детей-инвалидов в Лесной сказке проходят бесплатно, в рамках благотворительных программ.

В частности, 26 января, в среду, Музей леса еще принимал гостей — детей с ограниченными возможностями из школы "Динамика".

Цинизм парклесхозовцев превышает все разумные пределы.

Источник: http://blog.fontanka.ru

«Под счастливою звездою». Советское искусство 40-50-х годов ХХ века из фондов Государственного художественного музея Алтайского края.

2011-02-04T06:00:00.001-08:00

03 февраля 2011года, в 16.00, в Государственном художественном музее Алтайского края открывается выставка советского искусства из фондов музея «Под счастливою звездою». Экспозицию составляет живопись, скульптура и прикладное искусство 40-50-х годов прошлого века.

«Под счастливою звездою» - первая тематическая выставка произведений социалистического реализма в новом столетии. Центральное место в ней занимает великолепное полотно Александра Лактионова «Летом». Созданное 60 лет назад, оно и сейчас поражает свежестью и сочностью палитры и, как камертон, задает настроение всей выставке, посвященной теме детства и юности.

Посетители увидят хорошо известные и любимые им работы: «Подарок» Бориса Грина, «Школьники на концерте» Бориса Корнеева, «Бледнеет ночь» Александра Герасимова, а также произведения, выставляющиеся впервые «Депутат Верховного Совета» Бориса Иогансона, «Сбор яблок» Петра Алехина, «Зимой у Мавзолея» Бориса Яковлева и многие другие.

Экспозицию дополняют скульптура и прикладное искусство середины XX века. В витрине выставлены газеты и журналы, которые с интересом читались детьми и молодежью тех лет: «Пионерская правда», «Техника молодежи», «Огонек», «Работница». Часть их, а также предметы повседневной жизни, предоставлены на выставку сотрудниками музея «Мир времени».

Кроме того, барнаульцев ждет сюрприз: по выходным дням прямо на экспозиции они смогут посмотреть популярные художественные фильмы 50-х годов – «Сельская учительница» и «Дикая собака Динго».

В рамках работы выставки музей совместно с газетой «Вечерний Барнаул» объявляет конкурс фотографий Барнаула и барнаульцев 1900-1950-х годов – «Плюшевый альбом». С условиями конкурса можно познакомиться на сайте музея и в газете «Вечерний Барнаул». Самые интересные работы будут опубликованы в «Вечернем Барнауле».

Выставка работает с 3 февраля по 8 мая 2011года.

Кураторы выставки: Гусельникова Наталья Александровна, начальник отдела русского искусства ГХМАК, Хорева Вера Викторовна, старший научный сотрудник отдела русского искусства ГХМАК

http://motorola-gsm.com/

Источник: http://www.museum.ru

Музей, открытый для всех

2011-02-03T23:45:00.001-08:00

Вчера произошло главное событие нынешнего года в культурной жизни страны

Рижская дума выделила на проект реновации главного музея Латвии 700 000 латов

из нынешнего небогатого бюджета. Но, как сказал вице-мэр столицы Андрис Америкс, несмотря на все сложности, нужно жить не только сегодняшним днем, но и вкладывать деньги налогоплательщиков в вечные ценности.

К каковым, безусловно, относится музей на улице Валдемара, 10а, который все 106 лет своего существования обходился без капитального ремонта. И несмотря на респектабельный внешний вид обветшал за это время до крайности - особенно крыша, инженерные коммуникации.

- Семь лет мы вынашивали идею реновации, - сказала на церемонии подписания договора директор музея Мара Лаце. - И вот сбылось... Надеюсь, что этот проект не останется только на бумаге, а будет реализован.

- С момента подписания договора процесс реновации стал необратимым, - заверил ее Андрис Америкс.

- Ну, значит, я могу официально объявить, что музей в этом здании находится последний год, и в январе 2012-го мы освобождаем здание для реновации, - поймала вице-мэра на слове директор музея.

И поблагодарила думу за заботу о культурных объектах, что особенно важно в преддверии 2014 года, когда Рига станет культурной столицей Европы. Она также выразила надежду, что общее дело обновления музея поможет различным учреждениям найти общий язык.

Мара Лаце отметила, что музей, который сейчас воспринимается как храм, должен стать более близким и доступным людям. И такое максимально приближенное к посетителям решение предложило литовское архитектурное бюро Processoffice.

- Мы внимательно изучили здание, и пришли к выводу, что 50 процентов его площади недоступно для посетителей, - сказал «Часу» руководитель компании Витаутас Бейкшс. - Поэтому прежде чем приступить к пристройке, мы решили использовать имеющиеся резервы.

На первом этаже здания, который сейчас отведен под служебные помещения, по замыслу молодых литовских архитекторов, также разместится экспозиция. Второй и третий этажи останутся почти без изменений, а вот просторный чердак, который пока простаивает, будет переоборудован под выставочный зал.

Знаменитый купол будет отреставрирован изнутри и станет настоящим украшением помещения.

На крыше появятся террасы, куда любой желающий сможет подняться на лифте, чтобы полюбоваться панорамой Риги.

Авторам проекта удалось расширить объем здания, не меняя его внешнего вида - архив и служебные помещения они увели под землю. Изюминка проекта - стеклянный люк, через который, проходя по парку, можно будет заглянуть в реставрационные мастерские и понаблюдать за работой мастеров.

- Это будет очень увлекательно! - говорит Витаутас.

Реновация должна не только увеличить площадь музея, но и подчеркнуть красоту здания. Со стороны парка будет открыт второй вход - в конференц-залы, книжный магазин, кафе, которые будут открыты допоздна.

Такой подход к зданию как самоценному объекту, как отметил глава жюри архитектор Риги Янис Дрипе, также помог литовцам одержать победу в жесткой конкурсной борьбе.

Победителей конкурса эскизов поздравил посол Литовской Республики в Латвии Антанас Валионис. Кстати, компания Processoffice существует уже 10 лет и в Литве весьма известна.

Министр культуры Сармите Элерте выразила надежду, что молодость и энергия литовских архитекторов в приложении к такому овеянному традициями зданию дадут отличный результат.

Министерство со своей стороны выделило на реновацию музея 1,2 млн латов из еврофондов, которые пойдут на ремонт крыши, замену окон и дверей. В целом же эта работа обойдется в 10- 12 миллионов латов, которые будут поэтапно выделяться из столичного бюджета.

Преображенное здание музея, надеются в думе, привлечет новых посетителей, туристов, а также сможет принимать выставки мирового уровня. Положительный опыт в этом смысле уже есть - в реновированный Русский театр билеты не достать.

Строители, победившие в конкурсе, смогут приступить к делу в феврале следующего года. Реновацию планируется закончить до 2014 года.

Источник: http://www.chas-daily.com

В Баку будет построен Музей нефти

2011-02-03T17:30:00.001-08:00

В 2011 году компания SOCAR (ГНКАР) планирует приступить к строительству в Азербайджане музея нефти на территории нефтегазодобывающего управления (НГДУ) "Биби Эйбат", сказал 5 января глава компании Ровнаг Абдуллаев. По его словам, на территории НГДУ были проведены работы по очистке земель, загрязненных нефтью, после чего здесь были высажены деревья. Согласно планам, музей будет располагаться на территории в 45 га. Также, по словам Абдуллаева, на этой территории планируется строительство нового жилого комплекса для нефтяников. Дома, входящие в состав нового жилого комплекса, будут состоять из 2000 квартир.

Победителем тендера, объявленного SOCAR на подготовку концепции создания в Азербайджане музея нефти, стала турецкая компания TOCA. Проект предполагает строительство открытой и закрытой зон музейного комплекса. В открытой зоне будут расположены выставочные галереи, кинозал типа "мультиплекс", детский музей и интернет-клуб, несколько кафе, сувенирные магазины, залы заседаний, научно-исследовательский центр, библиотека, централизованный архив SOCAR, гостевой дом. Помимо этого, в открытой зоне запланировано строительство комплекса парков и автомобильной стоянки. К закрытой зоне относится здание музея. При строительстве нового музея предполагается использование высококачественных, соответствующих международным стандартам конструкций, материалов и оборудования, а также новых технологий и инноваций. Об этом сообщает агентство Trend.

Источник: http://i-news.kz

Уникальная выставка откроется при поддержке Третьяковской галереи и культурного Центра при храме Святителя Николая в Котельниках

2011-02-03T11:15:00.001-08:00

При поддержке Третьяковской галереи и культурного Центра при храме Святителя Николая в Котельниках откроется единственный в Европе музей ангелов.

Более тысячи фигурок стали экспонатами коллекции Ангелины Могилевской. С 1990 года писательница привозила фигурки из разных стран мира, в которых ей приходилось бывать: Бразилия, Перу, Китай, Корея, США и многие другие. В числе экспонатов, например, - ангел в шапочке с помпоном, стоящий на лыжах. Эта фигурка очень популярна в Финляндии. Маленький индеец с крылышками привезен из поездки на полуостров Индостан. По коллекции Ангелины Могилевской можно изучать географию, ведь ангелы есть у всех народов мира!

“Я уже и не надеялась, что моя коллекция когда-нибудь станет единой экспозицией. Почти 10 лет она была скрыта от всеобщего обозрения, считалась моим частным собранием. Теперь при поддержке ГУП г. Москвы “Московское качество” выставка будет доступна для всех,”- сообщила Ангелина Могилевская.

В числе экспонатов - чрезвычайно редкие изваяния ручной работы. Некоторые из них чудом сохранились с дореволюционных времен.

“Собрание изображений и фигурок этих милых и трогательных существ у Ангелины Могилевской довольно богатое. Помещение, выделенное под выставку, не в состоянии вместить все экспонаты разом”, - сказал директор культурного Центра при храме Святителя Николая в Котельниках Борис Соколовский. “Поэтому экспозиции в музее будут постоянно меняться, чтобы желающие могли увидеть все богатство представлений народов мира об ангелах”, - добавил Соколовский.

Открытие музея ангелов ознаменует собой начало работы нового культурного Центра при храме Святителя Николая в Котельниках. Кроме частного собрания ангелов, в Центр войдут воскресная артшкола и галерея духовного искусства.

Первую экскурсию по музею для журналистов проведут: автор экспозиции Ангелина Могилевская, Президент благотворительного фонда духовной поддержки детей-сирот и детей-инвалидов "Твой Ангел", директор культурного Центра при храме Свт. Николая в Котельниках Борис Соколовский, заведующая сектором детского эстетического развития Государственной Третьяковской галереи, искусствовед Марина Мацкевич.

Открытие музея ангелов состоится 26.01.2011 в 11.00 по адресу: Москва, 1-й Котельнический пер., д. 8 (подворье храма). Официальные партнеры церемонии: ГУП г. Москвы “Московское качество” www.mosquality.ru, компания “ЛегнА”, сеть салонов красоты и здоровья “Healthy Joy”.

При перепечатке данной статьи или ее цитировании ссылка: Газета "Вечерняя Москва" - В Москве откроется единственный в Европе музей ангелов на первоисточник обязательна.

Источник: http://www.vmdaily.ru

В Петербурге откроется музей-квартира Иосифа Бродского

2011-02-03T04:55:00.001-08:00

Реальная перспектива открытия в Петербурге Мемориального музея-квартиры Иосифа Бродского стала одним из главных событий завершающегося Года поэта, посвященного 70-летию со дня его рождения. Как сообщает ИТАР-ТАСС, именно в этот юбилейный год усилиями Общественного фонда создания Музея Бродского и меценатов удалось выкупить те самые "полторы комнаты" в коммунальной квартире в доме Мурузи на Литейном проспекте, где поэт жил до своего вынужденного отъезда за границу в 1972 году.

В большой коммунальной квартире осталось выкупить еще одну комнату, после чего можно будет приступить к созданию музея. По прогнозам председателя городского комитета по культуре Антона Губанкова, музей примет первых посетителей уже в конце 2012 года и станет центром по изучению творчества поэта.

В нынешнем году почетный гражданин Санкт-Петербурга Иосиф Бродский был посмертно удостоен в родном городе Международной премии "Балтийская звезда" в номинации "Память". Вышли в свет книги петербургского искусствоведа Михаила Мильчика "Венеция Иосифа Бродского" и литератора Якова Гордина "Рыцарь и смерть. О судьбе Иосифа Бродского".

Крупным событием года стали прошедшие в мае в Петербурге Международные литературные чтения "Иосиф Бродский и Россия", на которых обсуждался широкий круг вопросов, связанных с судьбой и творчеством Бродского.

В этот год значительно укрепились российско-американские контакты, основанные на изучении и пропаганде творчества поэта. Они реализованы и в единственной в своем роде выставке рисунков Иосифа Бродского "Песочные часы", открывшейся в декабре в Российской национальной библиотеке. Здесь по воле Нобелевского лауреата хранится и весь его ленинградский архив.

Источник: http://www.izvestia.ru

На месте Десятинной церкви сделают музей

2011-02-02T22:40:00.001-08:00

Строить новый храм на фундаменте Десятинной церкви не будут. Об этом сказала «Сегодня» член градсовета Лариса Скорик.

Читайте Десятинка будет такой, как в 1934 году, а в подвале храма создадут музей

«Мы обсуждали дальнейшую судьбу раскопок с архитекторами, археологами, членами комитета по охране историко-культурного наследия, и в результате было решено, что постановление Кабмина о музеефикации фундамента — самое разумное. Так что, кроме музейной экспозиции, на этом месте ничего не будет строиться», — рассказала Скорик.

По ее словам, историческая экспозиция будет оборудована по самым современным технологиям. «Будет проведен конкурс на лучший проект экспозиции. Я бы предложила сделать ее подземной, над которой будет установлено легкое перекрытие — чтобы конструкция выступала над землей максимум на 50 см. Кроме музея, — а это порядка 3,5 тыс. экспонатов, которые нашли за время раскопок, — я бы еще установила в там крест в память о катакомбных церквях», — предлагает Скорик.

Замдиректора института археологии Глеб Ивакин очень рад такому решению: «Все это время мы боролись за сохранение фундамента и продолжение раскопок. Правда, мы до сих пор так и не получили финансирования. Мало того — обвалившуюся крышу до сих пор так и не убрали. Но мы надеемся, что этот вопрос рано или поздно будет решен», — говорит Ивакин.

Напомним, ранее планировалось восстановить на месте фундамента Десятинной церкви храм в его первозданном виде и передать его УПЦ (МП) для проведения служб. Священники удивлены, что планы поменялись. «Храму, однозначно, быть, мы будем разбираться в правомочности такого решения», — сказал нам иеромонах Десятинного мужского монастыря Мелхиседек.

Источник: http://www.segodnya.ua

В Волгограде ко 2 февраля откроют обновленный музей-панораму

2011-02-02T16:25:00.001-08:00

Здесь прошли самые масштабные ремотные работы за 25-летнюю историю

Ежегодно музей-панораму посещают до 500 тысяч человек. На протяжении 25-летней истории комплекса его поддерживали в порядке. Однако здание уже давно нуждалось в масштабных ремонтных работах. Они развернулись здесь с августа прошлого года.

«Эти работы можно назвать самыми масштабными за всю историю музея. Так что 2 февраля, в день празднования 68-й годовщины победы в Сталинградской битве, мы откроем свои двери в обновленном виде. Стоит отметить, что работы проводились таким образом, чтобы не закрывать музей. То есть бригады не за все сразу схватились, а перемещались из одного зала в другой», - рассказала «КП» Татьяна Приказчикова, ведущий научный сотрудник музея-панорамы.

В здании отремонтировали крышу, перетянули потолки, демонтировали и заново сделали гранитные стены, установили новые экраны для экспозиций. Кроме того, в музее обновили систему освящения, оно осталось таким же приглушенным, но более современным, экономичным и безопасным.

Отреставрировали также макет разрушенного Сталинграда, появились новые коллекции наград, фотографии, которые ранее не выставлялись, боевая техника.

Музей-панорама «Сталинградская битва» ведёт свою историю от музея обороны Царицына им. Сталина, открытого в 1937 году. В 1982 году его преобразовали в Волгоградский Государственный музей-панораму «Сталинградская битва» и разместили в новом здании. Открытие панорамы «Разгром немецко-фашистских войск под Сталинградом» состоялось 8 июля 1982 года. А музей «Сталинградская битва» был открыт спустя три года, 6 мая 1985 года в канун 40-летия Победы.

Источник: http://volgograd.kp.ru

Музей Победы откроют в Краснодаре в день 70-летия начала Великой Отечественной войны

2011-02-02T10:10:00.001-08:00

Торжественное открытие музея Победы состоится в Краснодаре 22 июня 2011 года, в день 70-летия начала Великой Отечественной войны. Об этом губернатор Кубани Александр Ткачев рассказал на встрече с ветеранами.

Откроют музей в специальной пристройке Краснодарского историко-археологического музея-заповедника им. Е. Д. Фелицына. Частично экспозиции уже были представлены 9 Мая, в день 65-летнего юбилея Победы.

Глава региона пригласил ветеранов принять участие в церемонии открытия музея и подчеркнул, что сохранение памяти о Великой Отечественной войне - важнейшая задача.

"Вот почему в крае приведены в порядок и поддерживаются все три тысячи памятников и обелисков, посвященных Великой Отечественной. Вот почему мы создаем большой музей Победы в Краснодаре", - сказал А. Ткачев, слова которого цитирует пресс-служба краевой администрации.

Источник: http://www.yuga.ru

Карельский краеведческий музей открывает новые залы

2011-02-02T03:55:00.001-08:00

В Карельском краеведческом музее открыли пять новых залов для демонстрации реалий жизни Олонецкой губернии на протяжении последних трех веков. Музей располагается в особняке, где жил Гавриил Державин - выдающийся поэт эпохи Просвещения и первый губернатор Петрозаводска. Этому дому еще совсем недавно требовалась серьезная реконструкция, но теперь здание полностью отреставрировано, а музей стремительно пополняется новыми экспонатами. Рассказывают «Новости культуры».

Построенное в XVIII веке здание краеведческого музея Петрозаводска сохранилось практически полностью. Коллекцию начали собирать в середине позапрошлого столетия. Тогда эти собрания назывались «музеумы». В качестве экспонатов были представлены образцы продукции Александровского завода. Это предприятие изготавливало пушки и ядра для русской армии во время Северной войны.

«Это макет воздуходомной домны старинной работы. Такие имелись на заводах, выплавлявших металл – в том числе на Петровских заводах XVIII века, от которых берет свое основание Петрозаводск. Поскольку Петровские заводы работали на Северную войну, вклад Петровских заводов в эту победу несомненен», – показывает заместитель директора по экспозиционно-выставочной работе и развитию Денис Кузнецов.

В 1871 году в музее открыли первую постоянную экспозицию, посвященную истории края. Запасники музея стали пополняться. Количество залов возросло до десяти. А совсем недавно здесь появилось еще пять. Они рассказывают о том, как в Петрозаводске развивалась торговля, транспорт, какими были ремесла. Кроме того, здесь воссоздан интерьер старинного дома XVIII века.

«Здесь у нас мещанская половина, а за стеной - гостиная в чиновничьей квартире. Они не случайно вместе, потому как Петрозаводск был уездным чиновничьим городом, и приезжие чиновники вынуждены были снимать жилье у местных мещан», – поясняет научный сотрудник научно-экспозиционного отдела Екатерина Логвиненко.

Теперь сотрудникам музея предстоит работа по созданию залов истории ХХ века. Ведь город, говорят они, как человек, у которого есть своя судьба. А в судьбе Петрозаводска еще много нерассказанных историй.

Источник: http://www.tvkultura.ru

Саратовский музей устроил для студентов «Рождественский бал у Чернышевских»

2011-02-01T21:40:00.001-08:00

Саратовский музей, расположенный в доме, где жил известный писатель и критик Николай Чернышевский, устроил сегодня для студентов училища культуры и технического университета «Рождественский бал у Чернышевских», сообщает.

Идея бала была навеяна новогодними праздниками и Рождеством, зимними морозами и снегопадами. «В XIX веке в светском обществе зима была временем балов, маскарадов и визитов к друзьям, временем знакомств и влюбленностей, поэтому захотелось и в XXI веке вспомнить и возродить к жизни этот веселый и красивый способ проведения досуга», – рассказали организаторы мероприятия.

Возрождение старинных обычаев – лишь одно из направлений культурно- просветительской работы одного из старейших литературных музеев Саратова – Музея Н.Г. Чернышевского, где проходят художественные выставки и фотовернисажи, музыкальные вечера в старинном и современном стиле. Один из таких вечеров прошел в музее в последние дни прошлого года под названием «Тихий свет Рождества» и был посвящен рождественским традициям разных народов. Участники вечера – музыкально-театральная студия «Лайла», Клуб друзей Литвы и ансамбль Саратовского общественного центра украинской культуры воссоздали в музее атмосферу настоящих гуляний с ряжеными, колядками и играми, пели торжественные церковные гимны, рассказывали о национальных традициях встречи Рождества.

В музее отметили, что встречи с народными традициями немецкой, казахской, мордовской, татарской, кавказской культур, представители которых проживают на территории области, будут проходить раз в месяц до мая этого года.

Источник: http://www.russkiymir.ru

Архангельская область может потерять уникальный музей народного искусства в Лядинах

2011-02-01T15:25:00.001-08:00

Архангельская область может потерять уникальный музей народного искусства, созданный при начальной школе в селе Лядины Каргопольского района. Корреспондент ИА REGNUM побывал в школе, здание которой пока еще существует.

Старинное село Лядины расположено в 35 км от города Каргополя. Известно оно храмовым ансамблем, на который регулярно приезжают посмотреть туристы. Ансамбль деревянного зодчества был построен в XVIII веке, он включает в себя шатровый Покровский храм с расписными небесами, многоглавый Богоявленский храм и шатровую колокольню.

После храма самым красивым зданием в селе без преувеличения можно назвать здание школы, которую до последнего времени возглавляла Надежда Ворощук, неоднократный участник и призер областного конкурса "Директор года". Силами этой женщины и коллектива педагогов на базе школы появился музей народного творчества. Они собрали в здании школы экспонаты народной культуры, предметы быта, одежду и многое другое, что сейчас с гордостью показывают туристам. Детей во время занятий учили народным промыслам, и теперь во всем здании на полах постелены самотканые коврики, висят самодельные тканые и вышитые картины.

В настоящее время - зимой - здание отапливается частично, на это просто не выделено средств. Точнее, они выделены, но если поднять температуру в здании выше чем 4 градуса тепла, то денег хватит не более чем на 2 месяца. С января 2011 года начальная школа в селе Лядины закрыта для учеников. Школа была малокомплектной, и для того, чтобы министерство образования профинансировало школу, просто не хватило учеников. Нужно было как минимум 15 человек, а в школе обучалось около 10 детей. Теперь ученики этой школы будут ездить в соседнее село за 20 км, а что делать с тем наследием, которое оставили после себя дети и коллектив педагогов, - пока не ясно. А это действительно культурное наследие.

Например, коллектив детей и педагогов вырастили лен, обработали его и получили собственную льняную нить. Эта технология полностью повторяет историческую, при изготовлении нити были использованы примитивные оружия труда. И одно только это можно назвать огромным достижением. В одном из классов школы стоит несколько ткацких станков, на которых ученики сами ткали ткань. Из нее были сшиты несколько сарафанов, часть из которых завоевывали призы на конкурсах народного творчества. "Привлекая детей к творчеству, мы формировали у них любовь к труду, внимание к своим историческим корням. Прямо скажем, не все дети у нас были из благополучных семей. Но у нас они расцветали, они уходили от нас совершенно другими, очень интересными людьми", - рассказывает бывший директор школы Надежда Ворощук.

Творчество детей наполняет всю школу: ковры, мозаика, льняная вышивка, плетение из бересты, изготовление кукол и ткани с набивным рисунком. Уйти из здания без чувства восхищения было невозможно. Но что делать со зданием сейчас, когда оно уже не является школой? Администрация предлагает местному ТОСу взять здание в аренду. Но Надежда Ворощук не питает надежд по этому поводу - пока селу не по силам заработать на туризме столько, чтобы содержать здание и еще платить аренду. "Я предлагаю сохранить здание под музей, это же уникальные экспонаты. Конечно, его нужно будет финансировать из бюджета. Мы пока сами можем заработать мало", - сказала она.

В деревне есть таксофон, почта, медпункт, магазин. Пока еще есть музей. Сельская администрация брать на себя заботу о нем не хочет, предлагая бывшему директору школы ставку педагога дополнительного образования. "Но денег при этом выделяют на содержание здания только на 2 месяца. Получается, что если я соглашусь, то потом я сама себя закрою из-за нерационального расходования средств - изначально ясно, что денег мне на здание не хватит", - говорит Надежда Ворощук. Туризм в Лядинах пока не развит настолько, чтобы жители могли жить на доходы только от него. Но с утратой музея, родившегося практически силами одного коллектива, уникальных сел, сохраняющих самобытную культуру русского народа, на карте России будет меньше. Пока Надежда Ворощук надеется, что найдутся неравнодушные люди, которые помогут музей сохранить.

Источник: http://www.regnum.ru

Красноярский музей имени Сурикова может сменить собственника

2011-02-01T09:10:00.001-08:00

Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова может сменить собственника. На утверждение депутатов Горсовета вынесен проект постановления «О согласовании передачи в государственную собственность Красноярского края муниципального учреждения культуры «Красноярский художественный музей им. В.И. Сурикова», расположенного в центре города по улице Парижской коммуны.

В соответствии с документом, весь имущественный комплекс музея, в том числе и закрепленный на праве оперативного управления, предлагается передать в краевую собственность безвозмездно. Официальных комментариев о причинах такого шага ни в управлении культуры администрации, ни в министерстве культуры края получить не удалось.

Источник: http://newslab.ru

Нью-йоркский музей купил самую старую "Монополию"

2011-02-01T02:55:00.001-08:00

Нью-йоркский музей игрушек приобрел на аукционе набор для настольной игры "Монополия" , выпущенный, как полагают эксперты, в 1933 году и считающийся старейшим в мире, сообщает Associated Press .

Торги, которые провел аукционный дом Sotheby's, состоялись несколько дней назад, однако музей сообщил о покупке только в среду, 22 декабря. Старейшая "Монополия" обошлась музею в 146 тысяч 500 долларов. Помимо собственно поля, изготовленного из клеенки и раскрашенного гуашью и чернилами, в набор также входят около 200 деталей - карточки и игровые деньги.

"Монополия" была придумана во время Великой депрессии жителем Филадельфии Чарльзом Дэрроу. Первоначально он продемонстрировал свой проект компании Parker Brothers, однако фирма отвергла идею изобретателя, и он издал игру своими силами. В 1934 году были выпущены пять тысяч экземпляров игры. Parker Brothers приобрела права на издание "Монополии" в 1935 году.

Источник: http://www.lenta.ru

Памятник Сталину в Гори снесли, музей пока остался

2011-01-27T10:15:00.001-08:00

Около года назад группа молодых грузинских интеллектуалов, журналистов и историков решила заняться изучением истории Грузии 1921-1991 годов и создала с этой целью "Лабораторию по изучению советского прошлого". О своей работе и первых проектах эксперты "лаборатории" рассказали на конференции в берлинском фонде имени Генриха Бёлля (Heinrich-Böll-Stiftung), близкого к немецкой партии "зеленых".

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: Фонд имени Генриха Бёлля Предваряя выступления гостей, ведущий вечера Вальтер Кауфман (Walter Kaufmann) из фонда Бёлля обратил внимание на один примечательный парадокс сегодняшней Грузии. С одной стороны, отметил он, многие в республике еще продолжают восхищаться Сталиным, считая его грузином, который по-настоящему показал всем остальным, "где раки зимуют".

"Еще живуч сталинский миф, еще вывешивают его портреты, а дома хранят его фигуры. До недавнего времени стоял памятник Сталину в Гори, а музей там существует до сих пор", - отметил Кауфман. Но есть и другая крайность, которая мешает работе по преодолению сталинизма - когда вся советская история Грузии преподносится, как период ее оккупации русскими большевиками.

"Примерно таков главный смысл, который внушается посетителям музея оккупации в Тбилиси. Создается впечатление, что история Советского Союза в ее грузинском варианте вовсе не относится к истории Грузии", - заявил Кауфман.

На такой парадокс обратил внимание и директор государственного архивного управления в МВД Грузии Омар Тушурашвили. Как-то с участниками научной конференции он ездил в Гори и заметил в музее группу школьников начальных классов, которых туда привели на экскурсию. "Мы даже смеялись, - рассказал Тушурашвили в интервью Deutsche Welle, - утром их ведут в музей оккупации, а потом в музей Сталина. Какая же путаница будет в мозгах у этих детей"?

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: Сталин в своем кремлевском кабинете Историк и политолог Лаша Бакрадзе, однако, не считает, что вслед за демонтажем памятника следует закрыть и, как он выразился, "совершенно абсурдный" музей Сталина в Гори, созданный еще в 1954 году в лучших традициях культа личности. Экспозицию надо, с его точки зрения, сохранить в неизменном виде, потому что тем самым можно лучше всего показать, чем был сталинизм на самом деле. "Все настолько неубедительно, примитивно, плохо сделано! Это намного лучше обнажает и разоблачает сущность сталинской системы, чем, если бы мы создали анти-сталинский музей", - заявил историк.

Ну а чтобы не возникало никаких сомнений и недоразумений, то, по словам историка, в том же самом здании, где есть много пустующих помещений, следует открыть выставку, рассказывающую о фальсификации истории в собственно музее Сталина на втором этаже.

А вот к музею оккупации в Тбилиси Лаша Бакрадзе относится скептически и считает, что он служит пропагандистской подаче истории, умалчивая часть исторической правды. "В Грузии, - заявил он, - в идеале хотели бы забыть, что Сталин был грузином, а если уж грузином, то грузином не нашим, вождем не грузин, а русских, которые нас оккупировали, а потому на нас никакой вины нет".

"Лаборатория по изучению советского прошлого" - в этом отношении абсолютно нейтральна. Ее участники раскованно и непредвзято изучают советское прошлое Грузии - так, как если бы речь шла о каком-то периоде Римской империи или причинах исчезновения цивилизации майя.

Один из проектов "лаборатории" называется "Топография красного террора". Это карта Тбилиси с примечательными, но забытыми объектами советского периода истории. Одна из целей проекта, рассказал его куратор Давид Гогишвили, подготовить программу экскурсии по городским объектам, связанным с террором советского периода с 1921-го до конца 1930-х годов.

"Многие грузины, - рассказал Давид Гогишвили, - ничего об этом не знают. Для большинства жителей Тбилиси те или иные здания - всего лишь анонимные памятники архитектуры. А ведь это здания, где пытали и расстреливали, где располагались советские учреждения и ведомства, в одних жили палачи, в других - их жертвы".

Всего в программе экскурсии - 23 объекта, которые были отобраны на основании изучения архивов МВД, КГБ и ЦК компартии советской Грузии. Второй источник - публикации в советской печати того периода. Третий - воспоминания очевидцев, переданные в рассказах потомкам.

"Тем самым, - пояснил Гогишвили, - мы стараемся реконструировать историческую правду. В том числе о том, что было на месте тех или иных объектов, построенных в советский период. Немногие, например, знают, что здание грузинского парламента сооружено на месте, где раньше стояла взорванная большевиками церковь".

Вскоре "Лаборатория по изучению советского прошлого" откроет в интернете свой собственный сайт (www.sovlab.ge), на котором можно будет ознакомиться с архивными документами и совершить виртуальную экскурсию по местам красного террора в Тбилиси. Здесь же будут размещены фотографии того периода, предоставленные из частных коллекций - не обязательно связанные с террором, просто иллюстрирующие советские будни того периода.

Работа молодых историков стала возможной благодаря открытию архивов грузинского КГБ, МВД и ЦК компартии республики. Это один из самых открытых архивов на всем постсоветском пространстве, рассказал его директор Омар Тушурашвили. Доступ ко всем документам периода с 1921 до 1991 года - а это 2,5 млн штук, большинство из которых на русском языке - имеют как грузинские, так и зарубежные исследователи.

Омар Тушурашвили высоко оценивает деятельность "Лаборатории по изучению советского прошлого": "Работает в ней в основном молодежь. Это молодые люди, которые хотят серьезно заниматься историей Грузии. Они хотят докопаться до истины, выяснить всю правду о том периоде истории Грузии".

А что он сам думает о Сталине? На вопрос Deutsche Welle Омар Тушурашвили ответил так: "Сталин займет то место в истории, которое он заслуживает". По его оценке, в Грузии остались лишь единицы убежденных сталинистов. Такого же мнения придерживается и Лаша Бакрадзе. "В Грузии, в отличие от России, никто, за исключением маргинальной группы упрямых сталинистов, не говорит, что общество в то время не было тоталитарным, - указал историк. - Никто не сомневается в том, что Сталин был злодеем".

Источник: http://www.dw-world.de

В Н.Новгороде 16 декабря откроется выставка "Игрушечный музей"

2010-12-16T05:40:00.001-08:00

Нижний Новгород. 15 декабря. НТА-Приволжье – Выставка "Игрушечный музей" откроется в арт-галерее "Кладовка" (Нижегородский район, Нижний Новгород) в четверг, говорится в пресс-релизе организаторов экспозиции.

Согласно сообщению, в новой экспозиции представлено 300 западноевропейских и российских детских игрушек за последние 100 лет. Все они из коллекции художника Александра Лаврова. Идея проекта – создать прецедент музея игрушки, которого в Нижнем Новгороде пока нет.

Данная выставка является началом большого проекта, посвященного детям СССР.

Все пришедшие на открытие выставки получат в подарок мороженое. Выставка продлится до конца января.

Источник: http://www.nta-nn.ru

Рыбинский историко-художественный музей-заповедник отмечает столетие

2010-12-14T09:45:00.001-08:00

Рыбинский историко-художественный музей-заповедник отмечает столетие. Один из старейших музеев России был открыт благодаря инициативе городского отделения Ярославского естественноисторического общества, и его первыми экспонатами стали зоологические и геологические коллекции. Сегодня собрание музея – это более 114 тысяч раритетов, из них 40 тысяч привезены из археологических экспедиций. Рассказывают «Новости культуры».

К столетнему празднику в музее-заповеднике подготовили серию мини-выставок «музейные редкости». На протяжении целого года хранители показывали по одному из лучших предметов музейного собрания. Последним аккордом в преддверии юбилея стала выставка раритетной исторической книги «Так писали прежде для царей».

«Жемчужина нашего книжного собрания – это, безусловно, лицевой рукописный сборник конца XIX- начала XX века. Работы знаменитого каллиграфа, иконописца, уникального мастера – Ивана Гавриловича Блинова», - рассказывает научный сотрудник рыбинского музея-заповедника Надежда Гуляева.

Старинная книга убрана под стекло - увидеть можно только лицевую обложку и несколько копий страниц с миниатюрами. «Полистать» рукопись можно только виртуально – через электронный киоск. А вот с историей всего 100-летнего музея можно познакомиться наглядно. К этой выставке сотрудники готовились весь год.

На этой выставке чествуют ныне здравствующих ветеранов труда, выставка посвящена городу. В экспозиции представлены коллективные фотографии, предметы старинной мебели и одежды. Некоторые аксессуары интерьера прежде использовались на съемках фильма «Война и мир» для украшения усадьбы Болконского.

Серию праздничных мероприятий завершит экспозиция Зураба Церетели. Ее открытие состоится 17 декабря. В этот день, по случаю столетия, в рыбинском музее-заповеднике соберется много гостей. Праздновать столетний юбилей планируют 10 дней.

Источник: http://www.tvkultura.ru

Музей Прокофьева реконструируют почти за 5 миллионов гривен

2010-12-13T14:50:00.001-08:00

Болельщики «Евро 2012» захотят побывать на родине великого композитора.

Донецкая область намерена реконструировать музей композитора Сергея Прокофьева в селе Красном до 2013 года. Об этом говорится в сообщении пресс-службы заместителя председателя Донецкого областного совета Игоря Коваля.

«Стоимость реконструкции музея составляет 4,7 миллионов гривен. Сюда входят работы, связанные с реконструкцией здания: внутренние отделка, решение вопроса кондиционирования, приведение в порядок концертного зала. Так же, работы, связанные с фасадной частью и благоустройством территории», - уточняет пресс-служба.

На реконструкцию музея из областного бюджета выделено 345 тысяч гривен. На эти деньги планируется пробрести кресла, звуковую аппаратуру и кондиционеры. Источники поступления остальной суммы, в пресс-службе не уточнили.

«В следующем году отмечается 120-летие со дня рождения великого композитора. Хотелось бы сдать музей к юбилею, но, скорее всего, работы будут завершены лишь к 2012 году», - цитирует пресс-служба Коваля.

По словам заместителя председателя, болельщики, которые посетят Донецкую область во время проведения финальной части чемпионата Европы по футболу 2012 года, захотят побывать также на родине Прокофьева - в селе Красном, сообщает novosti.dn.ua.

Напомним: 13 мая 2009 УЕФА выбрал в Украине Киев и предварительно - Донецк, Львов и Харьков городами, которые будут принимать ЧЕ-2012.

В июле этого года, Донецкий облсовет обратился с просьбой к Кабинету Министров о присвоении коммунальному предприятию «Международный аэропорт «Донецк» имени композитора Сергея Прокофьева.

Загрузка...

Источник: http://kp.ua

Музей истории УМПО стал обладателем Гран-при

2010-12-13T06:35:00.001-08:00

Музей истории ОАО «Уфимское моторостроительное производственное объединение» стал обладателем Гран-при смотра-конкурса музеев патриотической направленности Республики Башкортостан, организованного Комитетом по молодежной политике администрации Уфы.

Как сообщает управление по связям с общественностью ОАО «УМПО», всего в конкурсе участвовало десять республиканских предприятий и организаций. Оценка велась по следующим критериям: представление темы 65-летия Победы в Великой Отечественной войне, работа с молодежью и новизна экспозиции.

Музей истории Уфимского моторостроительного производственного объединения был организован в 1961 году. В нем представлены экземпляры всех изделий, когда-либо выпускавшихся предприятием и производимых сегодня: от мотора М-17, который применялся на самолетах, танках и торпедных ракетах, до двигателя АЛ-31ФП для истребителей Су-30. Отдельный зал отведен под исторические фотографии, архивные документы и различные регалии объединения.

Директором музея много лет является Вера Зесли. Для работников и гостей ОАО «УМПО», студентов профильных образовательных учреждений постоянно организуются экскурсии.

Источник: http://www.bashinform.ru

Мирайкан: музей будущего японской науки

2010-12-09T15:00:00.001-08:00

Кагаку Мирайкан (Kagaku Miraikan), расположенный в токийском районе Одайба, это один из тех музеев, который должен посетить каждый.

Я побывал здесь месяц назад или около того, и эта прогулка зарядила меня хорошим настроением на неделю: я думал о том, как технология изменит нашу жизнь в ближайшие несколько лет. Квантовые компьютеры, роботы и невероятные успехи в области медицины коренным образом изменят наше общество, и этот удивительный музей даёт возможность увидеть, как всё это будет.

В музее представлены роботы, новые медицинские технологии и многое другое, причём всё это можно потрогать и получить исчерпывающую информацию — музей предоставляет десятки лекций и демонстраций (к сожалению, только на японском языке), которые просто впечатляют.

Например, я прослушал мини-лекцию о том, почему Японии нужен суперкомпьютер, финансирование которого правительство пыталось сократить в прошлом году. С помощью уже имеющихся в распоряжении компьютеров расчёт вероятности удара цунами по Токио займёт два часа, тогда как спорный новый суперкомпьютер в состоянии проделать эту операцию всего за две минуты.

Источник: http://news.leit.ru

Музей водки пополнил тысячный экспонат

2010-12-09T08:45:00.001-08:00

Музею водки чуть больше двух лет. Его открыли 4 апреля 2008 года на ликероводочном заводе в легендарной Малиновке – той самой, где свадьбу гуляли и активно употребляли культовый горячительный напиток. В стеклянных шкафах собрана история водки последних двух столетий. Старинные рюмки, бутылки, самогонные аппараты и значки Общества борьбы за трезвость – по экспонатам легко проследить, как в разные времена в Украине относились к водке.

Простой пример: вместимость дореволюционных граненых стаканчиков на изящной ножке – 30 граммов, при этом буржуазная посуда обильно украшена вензелями. С приходом советской власти питейная посуда утратила ножку, излишние украшения и увеличилась до 50 и 100 граммов.

– Водка – это часть культуры нашего народа, – говорит руководитель PR-направления компании по производству водки Ольга Машталер. – К сожалению, культура потребления алкогольных напитков в основном ассоциируется с коньяком и вином. А вот о том, как культурно потреблять водку, говорят мало. Поэтому мы создали музей, чтобы показать историю этого напитка. Кроме того, каждый желающий может не только абсолютно бесплатно посмотреть экспозицию, но и побывать на производстве и своими глазами увидеть весь процесс создания водки.

Как пить и меру разуметь, наглядно демонстрирует старинный графин, внутри которого размещен стеклянный чертик. Когда в емкость налита водка, рогатую скульптурку не видно. По мере выпивания сорокаградусной чертик начинает появляться и сигнализирует, что пора заканчивать застолье.

Особая гордость музея водки – серия экспонатов ХIХ века. Среди них есть 200-летний графин из серебра в виде паровоза. По легенде, его сделали в качестве подарка одному из российских императоров. Водка заливается в трубу паровоза при помощи специальной лейки, а потом из крана разливается в серебряные рюмки-наперстки. В прицепе у этого оригинального графина две коробки с традиционной российской водочной закуской — икрой черной и красной.

Рядом с водочным паровозом поблескивает медью итальянский дистилляционный аппарат – прообраз нашего самогонного агрегата.

Кстати, в музее можно увидеть, как и на чем делался «первак». Самогонный аппарат работники завода собрали в соответствии с лучшими народными традициями.

Большинство экспонатов в музее – подарки от украинских ценителей водки.

Источник: http://vecherniy.kharkov.ua

4 июля откроылся музей, который собрал всю военную историю Севастополя

2010-12-09T02:30:00.001-08:00

Заканчиваются работы по созданию Военно-морского музея на базе Михайловской батареи. Её называют одним из немногих фортификационных сооружений середины 19 века, которое сохранилось до наших дней.

Решение о создании музея на Михайловской батарее было принято при поддержке Минобороны Украины и Национального центрального музея. Восстановление всего здания батареи, а именно строительные работы, оценивают в 25 миллионов гривен. Еще до пяти миллионов необходимо для создания самой экспозиции. Главный инвестор проекта небывалых масштабов - киевский коллекционер Алексей Шереметьев.

"Государство дает основные фонды, музей что может, мы также оплачиваем некоторые работы. Но по сравнению с тем, что потратил Алексей Шереметьев, мы не можем сказать, что мы очень много тратим", - рассказывает начальник национального военно-исторического музея Виктор Карпов.

Сам Алексей Шереметьев возврата своих инвестиций не ждет. По его словам, ни одна гривна не вернется обратно. Больше всего меценат и коллекционер говорит о том, что испытывает моральное и духовное удовлетворение. "Я всю жизнь интересовался военной историей. Увидев этот объект, я понял, что должен это сделать. Я хочу, чтобы этот музей был примером и на него равнялись", - резюмирует Шереметьев. Музей будет европейского, по-настоящему высокого уровня, равных которому найти сложно. При его создании Шереметьев учитывал опыт не только мировой, заграничный, но и свой личный. За плечами коллекционера - более десяти глобальных выставок.

Экспозиция музея общей площадью 2,5 тысячи квадратных метров - это более 10 тысяч уникальных экспонатов, большая часть из коллекций Шереметьева. Это и уникальные образцы вооружения, и редкие фотографии, и наградные знаки, и многое другое. Из самых необычных - личная печать адмирала Михаила Лазарева. Кроме того, можно будет увидеть более 60 мундиров разных периодов: начиная со времен Николая 1 и заканчивая периодом второй мировой. Здесь же впервые представят панораму Балаклавского сражения размером 3 на 2,5 метра.

Только в сентябре прошлого года здание Михайловской батареи перешло в ведение управления национального военно-исторического музея. За рекордно короткие сроки, всего три с половиной месяца, здесь успели сделать многое: постелили деревянные полы, вставили окна, очистили фасады и крышу. Монтаж экспозиции начнется уже 25 июня. Работы проводятся с участием лучших специалистов при четком соблюдении всех норм.

Помещения, которые совсем недавно использовались в качестве складов ВМС Украины, активно приводят в порядок. Само здание батареи восстанавливают. "История музейного дела Украины, России и Европы не знало таких темпов, таких масштабов, такой быстроты и качественности проведенного ремонта", - говорит меценат Алексей Шереметьев. Одна из главных задач - максимально сохранить объект в том виде, в каком он был раньше, восстановить первоначальный облик.

В будущем на базе музея планируют создать экспозицию военно-морского вооружения. "На улице будет выставка военной техники. Будет ЯК-28, палубная авиация, будет два двигателя с корвета, левый и правый. Пушки, безусловно, вооружение надводных кораблей, торпеды", - рассказывает начальник национального военно-исторического музея Виктор Карпов.

Уже в полдень 4 июля, в День ВМС Украины, музей примет посетителей. Первая выставка будет носить название "Героический Севастополь" и расскажет об истории Севастополя: от его создания и до периода Великой Отечественной. На ней представят экспонаты из частных коллекций Алексея Шереметьева и Национального военно-исторического музея Украины.

Источник: http://ic.vc

Закарпатский краеведческий музей отпраздновал свое 65-летие

2010-12-08T20:15:00.001-08:00

Главное украшение Ужгорода - Закарпатский краеведческий музей, 19 июня отпраздновал свой юбилей - 65-летие.

По случаю этого праздника все ужгородцы и гости города имели возможность насладиться первым этнофеcтивалем, прошедшем в нашем крае. Организован он был научно-образовательным отделом музея, возглавляет который Ольга Бугир.

Праздник получился феерическим! Зрители смогли понаблюдать за инсценированными рыцарскими боями, которые казались реальными, а, пройдясь внутренним двором замка, увидеть многообразие культур закарпатских нацменьшинств и познакомиться с их особенностями.

Мастера и ремесленники, которые приехали почти со всех уголков области, демонстрировали оригинальность, необычность, индивидуальность и красоту своих творений. В частности, Заслуженный народный мастер Эндре Гиди на глазах посетителей праздника лепил керамические изделия, в которые вкладывал не только свое упорство, любовь к керамике и гончарства, но и собственную душу. А приглашенные мастера-кузнецы перед зрителями создавали шедевр железного искусства. Начатое чудо, по словам умельцев, должно стать черепахой, которая впоследствии поселится на просторах замка.

Развлекали также и пением, танцами. Вокально-хореографические коллективы из Тячева, Рахова, Межгорье, Берегово, Виноградово, Свалявы, Мукачево доносили до сердец и душ присутствующих культуру каждого народа, проживающего на территории Закарпатья - венгров, словаков, евреев, румын, цыган, швабов. И зрители их услышали!

Не остались равнодушными к звонко-мелодических голосам, профессиональным танцам и ярким народным костюмам. Даже малыши, посетивше с родителями праздник, живо выплясывали под мелодии своего народа у сцены и подтвердили - наша культура является бессмертной, пока мы живы.

Потанцевав и наспевавшись вволю, гости праздника смогли и попробовать разнообразные блюда национальных кухонь и насладиться традиционными напитками праздников.

На конец торжества всем присутствующим раздали разноцветные воздушные шарики. Потом гости загадали желание и дружески выпустили их в небо. Не отпустили большие цветные баллоны в свободный полет только маленькие участники действа, которые захотели в память о сказочное путешествие забрать их с собой.

Итак, когда пожелала председатель правления Украинского союза промышленников и предпринимателей Маргарита Мощак, несмотря ни на что, пусть все живут друг с другом хорошо, не ссорятся, уважают друг друга, чтобы между нами было всегда такое понимание, как на этом празднике между закарпатскими нацменьшинствами.

Закарпатье приглашает на фестиваль кузнечного искусства "Гамора-2010"

Источник: http://www.ua-reporter.com

Галерея Marlborough в Монако празднует десятилетие

2010-12-08T14:00:00.001-08:00

С 24 июня по 17 сентября в галерее Marlboroughпройдет коллективная выставка «2000-2010»

В честь 10-летнего юбилея, галерея Marlborough представляет выставку работ своих лучших художников, среди которых: Арман, Бейкон, Барни, Бенати, Браво, Чичули, Магнелли, Санчез, Грумс и многие другие. В экспозиции, наилучшим образом отражающей эклектизм галереи, будут представлены разные поколения художников, подходы и техники исполнения.

Галерея Marlborough открылась в 2000 году на цокольном этаже отреставрированного индустриального здания. С момента своего основания галерея поддерживает художников со всего мира путем проведения выставок, публикации каталогов и участия в международных ярмарках. Галерея сотрудничает и с региональными мастерами. За короткий промежуток времени Marlborough стала домом современного искусства в Монако, в том числе и благодаря поддержке коллекционеров и культурных организаций.

В свое время в галерее проходили выставки таких художников как Валерио Адами, Давид Бенати, Фернандо Ботеро, Жак Липшиц, Альберто Магнели и других. Marlborough организует и выездные выставки, так, в Сен-Тропе этим летом пройдет выставка монументальных скульптур Фернандо Ботеро.

Источник: http://news.tournavigator.ru

Московский музей современного искусства отказался от постоянной экспозиции

2010-12-08T07:45:00.001-08:00

Московский музей современного искусства (ММСИ) на Петровке решил отказаться от постоянной экспозиции, сообщила РИА Новости куратор новой выставки ММСИ Екатерина Кузьмина. Теперь в музее будут проходить сменные выставки, на которых будут выставляться работы из коллекции музея.

По словам Кузьминой, отказ от постоянной экспозиции связан с тем, что коллекция музея слишком велика, и показать ее целиком невозможно. Благодаря режиму чередования выставок посетители музея смогут увидеть его коллекцию во всей полноте.

В пилотном режиме музей отказался от постоянной экспозиции еще год назад, когда открылась выставка "От штудии к арт-объекту". Затем прошла выставка "День открытых дверей", и с открытием новой выставки - "Если бы я только знал!.." - сменные выставки получили постоянный статус.

Выставка "Если бы я только знал!.." открылась в музее 7 декабря, на ней представлены работы таких художников, как Дмитрий Пригов, Константин Звездочетов, Анатолий Осмоловский, группы "Синие носы" и других. Организаторы выставки преподносят ее как "практическое пособие по современному искусству", призванное ответить на вопросы "Так может и пятилетний ребенок - почему это висит в музее?", "Но ведь это просто эпатаж?.." и им подобные.

Постоянные экспозиции, как правило, существуют практически во всех крупных музеях мира и составляют ядро представленных в них работ. Обычно без постоянных экспозиций работают вновь открывающиеся галереи и музеи (к примеру, своей экспозиции нет в открывшемся в 2008 году ЦСК "Гараж").

Источник: http://www.lenta.ru

В Самаре открылся уникальный музей истории образования

2010-12-08T01:30:00.001-08:00

В здании лицея «Технический» открылся первый в Самаре музей истории образования.

Материалы для экспозиций музея готовили и собирали коллективы 140 городских школ: это и исторические справки, награды, фотографии, макеты, школьная форма, учебники, другие вещи, впитавшие в себя историю самарских учебных заведений. Есть даже отдельный стенд с предметами времен Великой Отечественной войны. Здесь же фотографии учителей и их учеников, которые отдали жизнь, защищая Родину.

«Нам предстоит собрать еще много материалов. И это задача не только для молодых, но и для нас, ветеранов»,- считает заслуженный учитель России и почетный гражданин Самары Антонина Зубова.

Руководитель городского Департамента образования Сергей Шабаев также внес свой вклад в формирование музейной экспозиции: подарил музею новый экспонат - похвальный лист ученика, датированный 21-м апреля 1915 года.

Источник: http://www.samru.ru

Феодосийский музей Цветаевых готовится к юбилеям

2010-12-07T19:15:00.001-08:00

Заведующая Феодосийским музеем Марины и Анастасии Цветаевой Зоя Тихонова сообщила, что 8 октября в 15.00 состоится традиционный творческий вечер, посвященный дню рождению Марины Цветаевой.

- Сейчас идет подготовка к 100-летию публикации первого поэтического альбома поэтессы, в рамках которого проходит открытый поэтический конкурс «Декабрьская сказка Марины Цветаевой», - поделилась планами З. Тихонова. – А заповедник «Киммерия Волошина» готовит целый цикл мероприятий, посвященных знакомству сестер Цветаевых с Максимилианом Волошиным.

Источник: http://ic.vc

Музей оккупации получит 20 000 латов из столичного бюджета

2010-12-07T13:01:00.001-08:00

Депутаты Комитета образования, культуры и спорта Рижской думы сегодня согласились уже ранее предусмотренные в бюджете 20 000 латов пустить на обеспечение деятельности Латвийского музея оккупации.

По предложению депутата «Центра согласия» Ольги Вейдини депутаты большинством голосов 10 июня решили отложить рассмотрение вопроса. Сегодня к нему вернулись снова.

Музей попросил у города 15 200 латов для перевода на русский язык и издания книги «Музей оккупации Латвии 1940-1991». Средства планируется потратить на перевод текста в 260 страниц, редакцию содержания и корректуру, иллюстрации, макетирование, печать и верстку. Книга выйдет общим тиражом 1500 экземпляров, из них 147 подарят рижским школам.

Музей также попросил 4045 латов на образовательную программу, в рамках которой планируется подготовить два комплекта новой редакции передвижной выставки «Латвия в 1939-1991: от оккупации до свободы», а также новую выставку о Второй мировой войне. Средства предусмотрены на гонорары авторам, макетирование и печать.

На образование взрослых музей требует 755 латов. Также запланированы сеансы 12 исторических тематических фильмов в помещениях музея по вечерам в среду после закрытия экспозиции.

Музей ежегодно посещает более 100 000 человек, из которых 70 000 — зарубежные гости.

Источник: http://www.telegraf.lv

В Ивано-Франковске открыли музей истории милиции

2010-11-19T20:05:00.001-08:00

В Ивано-Франковске открыли музей истории милиции Прикарпатья. Как сообщает пресс-служба УМВД Украины в Ивано-Франковской области, в четырех выставочных залах музея размещены десятки уникальных экспонатов, история милиции отображена в сотнях фотографий, коллекциях вооружения правоохранителей в разные исторические периоды. На основе собранных документов, экспонатов и фотоматериалов максимально точно воспроизведены служебные будни тысяч милиционеров, начиная с 1939 года и до сегодняшних дней.

"Я убежден, что музей истории милиции станет местом осмысления своей ответственности перед обществом для каждого человека, который приходит на службу в органы внутренних дел", - отметил начальник УМВД Украины в Ивано-Франковской области Василий Варцаба.

Источник: http://news.liga.net

Народный музей истории одесской милиции отмечает 30-летний юбилей

2010-11-19T13:50:00.001-08:00

Народный музей Одесской милиции празднует юбилей – ему исполнилось 30 лет. 10 ноября День советской милиции, когда ветераны правоохранительных органов и сотрудники, которые работали в советское время, традиционно отмечают свой профессиональный праздник. В Одессе к этому дню было приурочено открытие мемориальной доски создателю и руководителю уникального, единственного в своём роде музея истории милиции Василию Григорьевичу Давиденко. До юбилея музея его создатель не дожил всего год – ветеран милиции Василий Давиденко скончался в ноябре 2009 года на 96-м году жизни.

Мемориальную доску открыли начальник ГУ МВД в Одесской области Михаил Яцков и генерал-лейтенант милиции, один из создателей музея, Николай Водько.

На церемонии открытия мемориальной доски начальник ГУ МВД Одесской области Михаил Яцков отметил, что Василием Давиденко была собрана экспозиция, которая не имела аналогов на территории бывшего Советского Союза. В 1982 году музею было присвоено звание Народного.

За 30 лет музей истории одесской милиции посетили свыше 2,5 миллионов человек, в том числе из разных стран мира. Одним из посетителей был даже Фидель Кастро.

Василий Давиденко также является автором ряда книг, множества публикаций. Его архивные материалы легли в основу фильмов «Ликвидация», «Сонька – Золотая Ручка» и многих других.

Народный музей истории одесской милиции открыт для посещений. Здесь проводятся экскурсии, лекции и семинары.

Источник: http://revisor.od.ua

Элтон Джон откроет музей посвященный своему творчеству

2010-11-19T07:25:00.001-08:00

Элтон Джон (Elton John) в конце концов созрел к тому, чтобы рассказать общественности о своей музыкальной карьере. Но сделает он это не как все – в форме автобиографии, а откроет музей, посвященный своему творчеству. Музыкант призадумался о создании личной экспозиции, где выставит собственные фотографии и вещи, связанные с многолетней карьерой.

По словам певца, в это время в Лондоне все это припадает пылью в двух специально нанятых составах, но он хочет, чтобы это смогли увидеть все желающие. «Там сохраняются разные памятные для меня предметы, стойки для пианино, мои сценические костюмы. И как-то я подумал, а для чего это все? Нужно, чтобы публика смогла это увидеть. Зачем мне выпускать автобиографию? Пусть лучше люди составят свое воображение о моей жизни через эти замечательные фотографии и вещи, которые я собирал столько времени! Но чтобы моя мечта воплотилась, нужно найти место и деньги для организации музея», – сказал сэр Элтон Джон.

Источник: http://7ja.net

ТОП-15 самых необычных музеев Беларуси. Музей денег

2010-11-19T01:05:00.001-08:00

Что такое музей в нашем представлении? Экспонаты за стеклом, торжественная тишина в помещениях, экскурсовод, знающий все на свете. Но есть и другие музеи, в которых, например, посетители падают в обморок от ужаса или узнают, где найти образец договора с дьяволом. Думаете, такие места находятся где-то в других странах? Вовсе нет. Поставив цель найти самые необычные белорусские музеи, мы и сами не ожидали обнаружить столько "сокровищ". Итак, представляем вашему вниманию ТОП-15 самых необычных музеев Беларуси.

Мы долго думали, в каком же порядке их расставить. Но каждый музей настолько уникален, что упорядочить их по какому-либо признаку оказалось задачей невыполнимой. Поэтому в основу мы положили географический фактор: от столицы к регионам. И первым местом, куда мы отправимся, будет – ни много ни мало – Национальный банк Республики Беларусь.

Экспозиция по истории денежного обращения Национального банка РБ и мюнцкабинет исторического факультета БГУ.

Необычность экспозиции по истории денежного обращения Национального банка РБ начинается уже с порога. В помещении, где она разместилась, во времена СССР хранились все наличные деньги республики. Чтобы попасть сюда, необходимо открыть огромные двери, повернув два ключа одновременно. В музее сегодня можно узнать, какими были первые монеты на территории Беларуси, что такое "Янтарный путь" и где он проходил, чем отличается динарий от дирхама и что писал в Х веке в своем дневнике Ахмад-ибн-Фадлан, входивший в посольство багдадского халифа, о наших предках.

Помимо прочего, здесь представлены очень редкие в Беларуси византийские монеты X–XI веков, кожаный кошелек, в котором было обнаружено 127 монет Золотой Орды конца XIV – начала XV века, нумизматические комплексы пражских грошей, западно-европейских талеров (патагонов Испанских Нидерландов; левендаальдеров (левковых), риксдаальдеров (мечовых) Северных Нидерландов; испанских реалов и др.).

Витрина музея. Денежное обращение периода Великого княжества Литовского

Знаете ли вы, как шотландский двойной пенни стал первой медной монетой на белорусских землях? А что такое медный солид и какую медвежью услугу оказал итальянец Тит Ливий Боратини Речи Посполитой? Или сколько монет отчеканил брестский Монетный двор со дня своего открытия 4 декабря 1665 года? На все эти вопросы в музее вам не только дадут обстоятельные ответы, но и покажут, как выглядели вышеперечисленные монеты. Осматривая экспозицию дальше, посетители переносятся в XIX век. Среди экземпляров этого периода особый интерес вызывает клад, найденный в бутылке из-под шампанского. Он состоит из 80 крупных серебряных монет России и Пруссии периода конца XVIII – первой половины XIX века. Наверное, какой-то лихой гусар, сорвав куш в игре в карты, решил припрятать свое нечаянное богатство!

Впрочем, здесь есть не менее интересные предметы. Например, медный сосуд, в котором в первые годы советской власти кто-то припрятал монеты, банкноты, украшения с вкраплением монет и культовые предметы периода XIX – начала XX века.

Тут же посетители увидят, как выглядели монеты советского периода, золотые червонцы 1923 года, рубли, памятные монеты и, наконец, монеты Республики Беларусь, выпущенные в период с 1996 года по настоящее время. Привлекают внимание и мерные слитки с аббревиатурой Национального банка – серебряные, золотые и платиновые.

К сожалению, в связи с ремонтом нумизматический музей Национального банка закрыт для посещения. Принимать посетителей музей будет готов не ранее чем через год. Но увидеть многие монеты и узнать ответы на вопросы можно в другом, не менее интересном музее – классическом мюнцкабинете*, который разместился на верхнем этаже здания исторического факультета БГУ.

Здесь посетителям с удовольствием расскажут не только о развитии денежного обращения на территории Беларуси, но и о том, где и как правильно искать клад, зачем в этом деле может пригодиться зуб висельника и разрыв-трава, как правильно заключить договор с дьяволом… В экспозиции музея представлены монеты и бумажные деньги различных периодов, редчайшие клады настоящих и фальшивых монет – обо всем этом можно рассказывать часами. В стенах музея хранится один из самых знаменитых белорусских кладов – так называемый Вищинский клад. В нем и серебряные слитки-гривны – расчетные средства XI І века, и красивейшие женские украшения: серебряные бусы, подвески, серьги с изображением птиц на щитках, браслет с удивительным орнаментом и многое другое. Помимо нумизматической коллекции, в музее есть зал, посвященный белорусской археологии и этнографии, и зал античных скульптур.

Монетный клад 1620-х годов., найденный под Логойском

Женские украшения из Вищинского клада конца XII – начала XIII века

В этом горшке из курганного погребения находится человеческий прах

Время работы: с 9.00 до 18.00 (кроме субботы и воскресенья)

Входной билет: бесплатно, только для организованных групп по предварительной записи

*Мюнцкабинет (нем. Münzkabinett) – распространенное в Германии название научно систематизированных собраний монет, медалей, бумажных денег и др. объектов, представляющих интерес для нумизматов (монетные штемпеля, орудия чеканки , печатки, марки, ценные бумаги и др.), которые хранятся и изучаются учеными-нумизматами.

Источник: http://www.news.tut.by

Музей знаменитой кожлянской игрушки будет создан в Курской области

2010-11-18T18:50:00.001-08:00

Культурно-исторический музей знаменитой кожлянской игрушки планируется создать в селе Кожля Курчатовского района Курской области, сообщила РИА Новости в четверг заведующая отделом народных промыслов Курчатовского краеведческого музея Татьяна Скобликова. Глиняные кожлянские игрушки-свистульки отличаются от других своей характерной для этой местности пестрой росписью.

По словам Скобликовой, она уже несколько лет пытается реализовать этот проект, согласно которому село Кожля должно стать крупным культурным и туристическим центром Курской области.

"Помимо памятного креста, который был открыт в Кожле в среду, мы собираемся установить дубовый колодец с журавлем, памятный знак на месте расстрела мирных жителей в годы ВОВ и построить музей на месте полуразрушенной бывшей школы", - сказала собеседница агентства.

Музей будет принимать художников и искусствоведов, изучающих кожлянский промысел, а также туристов. Здесь же планируется проведение мастер-классов по лепке кожлянской игрушки, угощение гостей блюдами кожлянской кухни и площадка для обучения старинным народным играм.

Сегодня вопрос источников финансирования создания будущего музея решен не полностью, в связи с чем неясны сроки реализации проекта. Одним из спонсоров проекта собирается выступить Курская атомная станция, спонсировавшая установку памятного креста.

"Мы будем и в дальнейшем поддерживать возрождение одного из самых известных промыслов России", - заявил в четверг РИА Новости пресс-секретарь атомной станции Александр Серебрянников.

Село Кожля - центр возрождения известного народного промысла - кожлянской игрушки. Она хранится в Русском музее Петербурга и Музее декоративно-прикладного творчества в Москве. Кожлянская игрушка неоднократно участвовала в выставках за границей - странах Европы, Канаде, Японии.

Источник: http://center.rian.ru

Выставка Ральфа Касперса

2010-11-18T12:35:00.001-08:00

Несмотря на то, что выставка Ральфа Касперса в Московском музее современного искусства носит лаконичное название«Фотография», здесь немало компьютерного монтажа и цифровой обработки. Художник из Дюссельдорфа не скрывает, что выразительность для него важнее достоверности. И что размер имеет значение. Всем известно, что фотография бывает концептуальной. Про«дюссельдорфскую школу» многие у нас тоже наслышаны. И даже могли видеть в Москве персональные выставки столпов той самой школы – Бернда и Хиллы Бехер, а также их ученика Андреаса Гурски. Нынешний экспонент принадлежит к этой же плеяде: он изучал фотографию в Дюссельдорфской академии искусств под присмотром именно Бернда Бехера. От наставника он перенял любовь к завершенным, самодостаточным формам, но со временем начал«изменять» чистой фотографии, запав на виртуальные методы.

Посему сразу оговоримся, что сторонникам фотографического пуризма(никакой цифры, никакого компьютера, никакой ретуши и монтажа) выставка Касперса противопоказана. Остальные найдут здесь немало для себя любопытного.

Художник даже не старается делать вид(по крайней мере, в работах последнего десятилетия, которые и показывает в музее московская Frolov Gallery), будто ищет вдохновения в мимолетности жизненных впечатлений. Мимолетность его совершенно не интересует – так же как и документальность. Касперсу необходимы пластические формулы, и для этого он готов обращаться с реальностью как ему заблагорассудится. Впрочем, не стоит думать, что в его работах торжествует произвол. Автор довольно строго придерживается своей системы, а у системы есть правила. Поняв их, можно понять и все остальное. Ральф Касперс не оголтелый сочинитель, упивающийся почти безграничными опциями фотошопа и прочих графических программ. Компьютер ему требуется, чтобы выводить метафоры. Скажем, в художественной литературе можно и приврать для красоты слога: за руку ловить не станут, если получилось удачно. Почему бы такой принцип не применить к фотографии? Для Касперса визуальные материалы, добытые с помощью фотоаппарата, – это своего рода«сырье», из которого он извлекает путем различных ухищрений авторский«конечный продукт».

Как правило,«продуктом» являются монументальные, от двух до четырех метров по длинной стороне, композиции.

Что конкретно на них изображено, зависит от намерений творца. Он с легкостью меняет масштабы и диапазоны объектов своего внимания: иногда использует микросъемку, запечатлевая мух, а порой замахивается на неоглядные пейзажные панорамы. Важен не изначальный масштаб, а финальный смысл. Если сфотографировать пшеничное зерно в капле воды и затем клонировать это изображение сотни раз, причем в пределах одного и того же произведения, то получится символ алкогольного производства на конвейере. Более остро – десятки и сотни пуль, выпущенных из АК-47 и летящих в неведомую цель. При виде характерной фактуры черной икры сразу представляешь себе то чавканье, с каким серебряная ложка могла бы выгребать эти липкие зерна из какой-то бездонной емкости. Несомненная аллегория роскоши. А бесчисленные ряды личинок неведомых насекомых наводят уже на мысль о механизмах природной репродукции. Трактовки очень разные, но стоит отойти от этих работ на некоторое удаление – и все они будут внешне похожи друг на друга. Всего лишь большие прямоугольники с едва различимым раппортом. В концептуальной провокативности Касперсу не откажешь.

А с объектами мегаразмеров он управляется иначе. Всякий раз по-разному.

Здесь тоже без клонирования и монтажа не обходится, но на смену настойчивой тиражности приходит изобретательность. Например, едва ли у кого из наших соотечественников не возникнет на лице ухмылка при виде произведения, именуемого«Кремль». Вроде бы все как в реальности: толпы туристов, крепостная стена из красного кирпича – но уж больно высока та стена... Да что там говорить: не бывает таких стен, чтобы небо затмевали. Ложь, искажение, ирония, издевка – но и метафора в том числе. Вполне нам понятная.

Однако Касперса все-таки не стоит считать тотальным иронистом – он больше философ, а местами и откровенный эстет.

Когда он дорисовывает небо над Нью-Йорком почти до стратосферы, то не столько уличает«пиндосов» в мании величия, сколько любуется красотой композиции и размышляет о бренности успеха. Даже такие работы, как«Один миллион евро» или«Золото»(в первом случае представлена башня из банкнот, во втором – цитадель из слитков), неверно было бы рассматривать в качестве одной лишь сатиры на ценности капитализма. Художник обнаруживает здесь красоту неподдельную, хотя в его понимании она ничем не лучше и не хуже любой другой красоты. Мухи и стадионы тоже симпатичны. А величественнее всего, когда над кенийской саванной встает радуга и стада слонов и жирафов олицетворяют безмятежность Эдема.«Жаль, что это снилось мне...» Но сны можно сфотографировать и доработать в компе.

Источник: http://www.gazeta.ru

Музей-квартира Мейерхольда

2010-11-18T05:50:00.001-08:00

Всех любителей театра я приглашаю в виртуальный музей! Музей-квартира Мейерхольда. Музей-квартира Всеволода Мейерхольда располагается в самом центре Москвы неподалеку от Красной площади. Расположена она рядом с Московским художественным театром, Большим и Малым театром, Молодежным театром. Это дает возможность каждому человеку не только посетить все самые важные места города, но также познакомиться с жизнью и творчеством Мейерхольда, посетив музей-квартиру.

Каждый ценитель театра знает о музее-квартире Вс. Э.Мейерхольда. Это гениальный режиссер-реформатор, человек, который сделал очень многое для театральной жизни. Его вклад в развитие театра переоценить просто невозможно. Он не только сделал все возможное для нашей культурной жизни, но также он оказал огромное влияние на развитие мировой театральной культуры.

Музей-квартира располагается в квартире самого Мейерхольда, в которой полностью восстановлен рабочий кабинет гения.

Здесь можно увидеть несколько семейных фотографий Мейерхольда, которых очень немного. В основном здесь имеется большое количество экспозиций, которые рассказывают о театральной и творческой жизни этого человека. Имеются сценические костюмы, фотографии актеров и друзей Мейерхольда, декорации из спектаклей, фотоснимки спектаклей и многое другое. В музее имеется постоянная экспозиция под названием «Мейерхольд - актер». Данная экспозиция полностью посвящена жизни и творчеству Мейерхольда, описываются самые яркие события его жизни в советский период и в период до революции, а также судьба актера. Экспозиция также рассказывает и о людях, которые находились рядом с актером на протяжении всей его жизни. Полностью открывается история человека, который проложил для театра новую дорогу и поднял культуру театра на новый уровень.

Основателем музея-квартиры Мейерхольда является Мария Алексеевна Валенсей. Квартира располагается в жилом доме, выстроенном в 1928 году. В настоящее время здание стало памятником культуры и известно под названием «Дом актеров». На доме размещена мемориальная доска с соответствующей надписью.

В музее постоянно проходят культурные вечера, посвященные творчеству Мейерхольда, музыкальные вечера, а также кинопоказы. Здесь всегда можно встретить очень интересных и известных людей как отечественной, так и зарубежной культуры. Тематические вечера могут быть интересны не только тем, кто не может жить без театра, но и простому обывателю.

Источник: http://www.liveinternet.ru

Музей советского детства

2010-11-12T12:21:00.001-08:00

В выходной день, 7 ноября, в севастопольском детском городке «Лукоморье» будет открыт музей советского детства. Об этом сообщил владелец и директор детского городка Николай Помогалов. Он давно хотел осуществить эту идею и даже показывал часть собранных экспонатов. И вот решил претворить намеченное в жизнь.

– Мне удалось собрать уже не один десяток экспонатов, характеризующих советское время, начиная с 60-х годов,- говорит Николай Помогалов, – среди них, например, два игровых автомата, где используются старые советские 15 копеек. Именно этими «пятнариками» и будут запускаться автоматы. Я собрал знамена, флаги той поры, предметы обихода, домашнюю радиоаппаратуру, детские игрушки, газеты и журналы для детей и юношества той эпохи.

Будет ли этот музей интересен для детей, пока остается загадкой. А вот у бабушек, приводящих внуков в «Лукоморье», наверняка вызовет ностальгию по ушедшим временам.

Источник: http://nefakt.info

"Галерея на Солянке" покажет творчество фотографа Терри О Нила

2010-11-12T06:00:00.001-08:00

"Галерея на Солянке" начинает показ творческих работ одного из самых популярных фотографов в мире - Терри О'Нила.

За время своего творчества фото-художник, и об этом можно сказать без преувеличения, занимал всегда верхние строчки различных таблоидов популярности. Его работы размещаются для показа по всему миру.

Наибольшую популярность творчеству фотографа принесли работы, где он снимал звёзд, Королевские семьи, известные рок музыканты и звёздные киноактёры. В списке его работ можно увидеть фотографии "Роллинг Стоунз", "Битлз", Маргарит Тэтчер и Элвиса Пресли и ещё много других звёзд и кумиров публики.

Все его работы выполнены в жанре "селебритис фото" - фотографии звёзд, что безусловно придаёт им огромную популярность и известность.

Источник: http://www.autovolk.ru

Посетил с семьей музей техники в с. Ивановское, Ногинского района

2010-11-11T23:45:00.001-08:00

Из положительного:

Музей интересный Много интересных экспонатов. На входе встречает сотрудник музея, проводит по всей территории и рассказывает. Сотрудниками проделана огромная работа по реставрации и это здорово. Как уверяют, практически вся техника на ходу.

Из отрицательного:

Экскурсовод не шибко в теме. Несколько раз он ошибался в моделях или исторических фактах. Про всю немецкую технику непременно подчеркивал, что она была в СС.

Сам музей создан на территории пионерского лагеря. Корпуса еще не отремонтированы и фактически находится в состоянии альфа тестирования.

Сын расстроился из-за того что полазить по технике не дали и вообще строго следили, что бы руками не трогали.

На входе встречает здоровый и довольно злобный пес. Со слов экскурсовода ночью шесть таких псов охраняют территорию

В экспозиции множество советских автомобилей. Есть очень интересные и редкие экземпляры

Источник: http://secatorhome.livejournal.com

Екатеринбуржцы смогут сходить в музей бесплатно

2010-11-11T17:25:00.001-08:00

18 ноября состоится акция, посвященная дню основания столицы Урала.

Как сообщает официальный портал Екатеринбурга, идея проведения акции уже приобрела широкую популярность. Акция, проходящая под девизом «Музей для занятых!», дает возможность тем, кто активно работает в течение дня, заглянуть в музеи в вечернее время. 18 ноября двери городских музеев и зоопарка откроются для всех желающих с 18:00 до 21:00. Пришедшие смогут познакомиться с новыми выставочными проектами — бесплатно.

Для любителей вечерних путешествий в 18:30 от остановки «Проспект Ленина» начнет свой специальный маршрут по улицам Екатеринбурга «экскурсионный трамвайчик».

Участниками акции в 2010 году стали все муниципальные музеи (Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Музей истории Екатеринбурга, Объединенный музей писателей Урала, Музей памяти воинов-интернационалистов «Шурави», Музейный центр народного творчества «Гамаюн»), Екатеринбургский зоопарк, а также государственные музеи Свердловской области (Областной краеведческий музей, Уральский государственный военно-исторический музей, Уральский центр народных промыслов и ремесел, Музей истории ювелирного и камнерезного искусства) и Музей истории Трамвайно-троллейбусного управления.

Во время проведения акции состоится презентация и продажа межмузейного абонемента на сезон ноябрь 2010 года — май 2011 года. За это время каждый владелец абонемента сможет шесть раз бесплатно посетить выставочные проекты муниципальных учреждений культуры, выбрав для себя удобное время и день посещения музеев и зоопарка. Действие абонемента закончится 14 мая 2011 года, когда состоится «Ночь музеев».

Каждый владелец абонемента в качестве бонуса также получает право бесплатного участия в программах всех муниципальных площадок «Ночи музеев — 2011».

Источник: http://www.66.ru

Дом-музей Ленина сделают "брендом Татарстана"

2010-11-11T11:10:00.001-08:00

Дом-музей В.И. Ленина в Казани на улице Ульяновых.

Программа развития Дома-музея В.И. Ульянова-Ленина разработана властями Татарии. По их мнению, этот музей, находящийся в Казани, является привлекательным для иностранных туристов, что делает его одним из "брендов" республики и ее столицы.

О планах по реставрации и реконструкции музея сообщила на пресс-конференции генеральный директор Национального музея РТ Гульчачак Назипова. Над проектом работают сразу два министерства Татарии - культуры и строительства. Генпроектировщиком определено ГУП "Татинвестгражданпроект".

По словам первого замдиректора ГУП "Татинвестгражданпроект" Владимира Кудряшова, на осуществление проекта по реконструкции и реставрации необходимо 71,5 млн. рублей. На эти средства планируется проведение противоаварийных и ремонтно-реставрационных работ основного здания, создание новой экспозиции, ландшафтное благоустройство и укрепление холма, на котором стоит дом-музей. В музейном комплексе появятся библиотека и небольшое кафе, а экспозиционно-выставочная площадь увеличится в четыре раза.

Следует отметить, что память о "вожде мирового пролетариата" остается в Татарстане неизменно светлой, а местное руководство не забывает о заслуге разрушителя Российской империи перед татарским народом, который обрел шанс на возрождение государственности. Именно Владимир Ленин в 1920 году настоял на образовании Татарской автономной Советской Социалистической Республики (ТАССР), подписав декрет о ее создании.

По решению большевистских вождей ТАССР получила в состав территорию большей части Казанской губернии, а также несколько уездов и волостей Симбирской, Самарской, Уфимской и Вятской губерний. Даже в самые "разгульно-демократические" годы память о "вожде мирового пролетариата" оставалась в Татарии священной. А вопрос о переносе памятника В.И. Ульянову-Ленину, до сих пор стоящего на центральной площади Казани, властями Татарстана никогда не рассматривался.

Источник: http://www.regnum.ru

Постоянные экспозиции Национального музея в Варшаве закрыты

2010-11-11T04:50:00.001-08:00

19 октября 2010, 15:48, Travel.ru - Начиная с понедельника вплоть до особого распоряжения администрации закрыто семь залов постоянной экспозиции Национального музея в Варшаве. Причиной закрытия части экспозиции стало финансовое состояние галереи.

Для посетителей закрыты Галерея живописи Северной Европы и Зал Матейко, Галереи античного искусства, Фарас, средневекового искусства, польской и европейской живописи.

Продолжает работу временная выставка "Шопен - иконосфера романтизма", которая будет открыта до 14 ноября. Кроме того, без изменений проводится обслуживание групп. Новый режим работы музея: вторник, среда, четверг, суббота, воскресенье - с 12.00 до 18.00, пятница - с 12.00 до 20.00, понедельник - выходной. По пятницам вход бесплатный.

В связи с закрытием галерей, снижена стоимость билетов на временную выставку - теперь обычный билет обойдется в 12 злотых (3 евро), а льготный - в 7 злотых (1,78 евро), говорится на сайте музея.

Источник: http://www.turist-bg.com

Музей помидора

2010-11-10T22:35:00.001-08:00

В итальянском городке Коллеккьо ( Collecchio , регион Эмилия—Романья), недалеко от Пармы, открылся единственный в стране Музей помидора (Museo del Pomodoro) .

Музей представляет собой научно-информационный центр в старом здании дворца графов Джарола (Corte di Giarola) . Он состоит из семи выставочных разделов, рассказывающих о помидорах. Здесь есть технические стенды с демонстрацией теплиц и уборочных машин, удобрений и упаковочных материалов, витрины с книжками и пластинками, картины и рекламные плакаты.

Источник: http://www.gastronom.ru

Музей подводных фигур

2010-11-10T16:20:00.001-08:00

Такие вот статуи людей под водой на восточном побережье Мексики в окрестностях всемирно известного мексиканского курорта Канкун создал британский художник Джейсон де Кэрес Тэйлор (судя по фамилии есть и мексиканские, и британские корни).

Статуи сделаны на основе специального цемента с добавлением смесей, которые по замыслу должны стимулировать рост колоний кораллов на самих скульптурах, т.к смеси содержат все необходимые элементы для их существования и развития. Надеются, что эти скульптуры произведут систему кораллового рифа. Этот проект был одобрен властями Мексики и осуществлен при содействии экологических организаций.

Источник: http://lagezza.livejournal.com

Аборигены хотят закрыть выставку об аборигенах

2010-11-10T10:05:00.001-08:00

На одной из картин Пола Райана изображен английский офицер с отрезанной головой аборигена в руке. Подпись гласит: «Дорогая мамочка! У меня здесь, в Австралии, веселая жизнь. Еда ужасна, но зато охота — первый класс. Тебе бы здесь понравилось. Твой Артур».

Община аборигенов региона Иллавара в австралийском штате Новый Южный Уэльс потребовала закрыть выставку, проходящую в городе Уоллонгонг, пишет Illawara Mercury. По мнению представителей общины, выставка в искаженном виде представляет жизнь коренных жителей Австралии. Выставленные в Wollongong City Gallery произведения автралийского художника Пола Райана ( Paul Ryan ) посвящены туземному быту времен заселения континента европейцами.

В начале недели акции протеста, проведенные аборигенами, заставили администрацию галереи закрыть выставку, но затем было решено открыть ее снова.

Член парламента Нового Южного Уэльса Норин Хей ( Noreen Hay ) раскритиковала решение галереи продолжать экспозицию картин, которые представители коренных жителей назвали «отвратительными и оскорбляющими».

Г-жа Хей сообщила, что ознакомилась с работами и увидела подробные изображения сцен гомосексуализма и декапитации. По мнению депутата, картины рассчитаны на провокацию и могут расцениваться как призыв к историческому ревизионизму. В частности, в некоторых подписях под картинами используется слово «або», которое для австралийских аборигенов является оскорблением.

Хей сочла подписи «излишне ироничными» и не соответствующими по духу атмосфере насилия и презрения к человеческой жизни, присущей эпохе завоевания Австралии.

Парламентарий считает, что выставку в Уоллонгонге следует немедленно закрыть и не открывать вновь, пока совет старейшин аборигенов не обсудит с галереей работы Райана и не даст им оценку. «Я бы хотела подчеркнуть, что есть много способов вызвать общественный интерес и помимо публичного оскорбления аборигенов», — заявила Хей.

Источник: http://www.openspace.ru

Музей мультфильмов открылся в Москве

2010-10-11T04:32:00.001-07:00

08 октября 2010, 13:21, Travel.ru - На территории ВВЦ недавно состоялось открытие Московского музея анимации. Его коллекция включает более 5 тысяч экспонатов, которые рассказывают об истории как отечественной, так и зарубежной мультипликации.

Экспозиция состоит из пяти разделов, три из которых посвящены развитию искусства анимации. В первом зале рассказывается о его возникновении. Здесь представлены старинные фотоаппараты и кинопроекторы, стереоаппараты 1900 года, праксиноскопы, зоотропы, кинокамера для покадровой съемки, прослужившая более 50 лет студии "Союзмультфильм" - с ее помощью снимались мультфильмы в 1960-е годы. В этом же зале демонстрируется первый мультипликационный фильм Эмиля Рейно, премьера которого состоялась в парижском музее Гревен в 1892 году.

Второй зал посвящен истории отечественной мультипликации. В числе экспонатов этого зала - деревянные, пластилиновые, тряпичные куклы из популярных мультиков, а также - оборудованное рабочее место Светозара Русакова, создателя героев популярного мультсериала "Ну, погоди!", спортсменов из мультфильмов "Шайбу-шайбу!", "Матч-реванш" и многих других. Еще один зал рассказывает о мировой анимации и представляет таких персонажей, как Человек-паук, Аватар, Микки-Маус, Дональд Дак.

В интерактивном зале "Мастерская" каждый может попробовать создать свой собственный анимационный фильм, а мультипликаторы расскажут о секретах своей профессии. В разделе "Кинозал" можно посмотреть и собственные работы, и мультфильмы, ставшие классикой, пишет "Ваш досуг".

Музей находится по адресу: ВВЦ, павильон "Дом культуры" (строение 84а).

Источник: http://govacation.ru

Лондонская национальная галерея

2010-09-22T10:04:00.001-07:00

Качественные и доступные межкомнатные перегородки просто приобрести в нашем салоне-магазине!

По объему коллекция музея столицы Британской империи несоизмерима с Лувром или Эрмитажем. Англичане предпочли при создании количеству качество. В собрании около 2000 образцов западноевропейской живописи XIII - начала ХХ века, другими словами - каталог шедевров изобразительного искусства от Джотто до Пикассо. В Британии, как известно, самая старая конституционная монархия в мире (с 1215 года). Образование Национальной галереи к монархам имеет косвенное отношение. И, в отличие от большинства своих собратьев - крупных европейских музеев, королевской коллекции в основе своей не имеет. Хотя решение о покупке первого собрания, и положившего начало музею, - коллекции банкира Джона Джулиуса Ангерштайна (38 картин - 57 тысяч фунтов) было принято Парламентом под давлением короля Георга IV. Возможно, это было лучшее из того, что этот малосимпатичный монарх сделал для Англии.

С момента основания в 1824 году коллекция музея пополнялась, можно сказать, на общественных началах, за счет даров и пожертвований. Благо в такой стране как Великобритания, где коллекционирование национальное хобби, это было не трудно. Сегодня галерея, как в и прошлые столетия, живет за счет богатых спонсоров. Входной платы к радости многочисленных посетителей нет.

Первоначально галерея располагалась в особняке Ангерстайна на улице Пэлл-Мэлл, в самом центре Лондона. Позднее галерея переехала на Трафалгар-сквер. Здесь в 1834-1838 годах было построено новое здание в любимом англичанами неоклассическом стиле по проекту архитектора Уильяма Уилкинса. Правда, некоторое время, до 1869 года, она делила помещение с Королевской Академией художеств.

Все картины в Национальной галерее экспонируются в хронологическом порядке. Независимо от национальной принадлежности художника. Немного непривычно, но почему нет? Отличается лондонская галерея от большинства крупных европейских музеев не только принципом размещения картин, но тем, что собрание принципиально демонстрируется полностью (естественно за исключением картин путешествующих по выставкам). Лондонская национальная галерея - музей достаточно консервативный. Кажется "новейшей" живописью собрания являются картины постимпрессионистов - Сезанна и Ван Гога. Знаменитые подсолнухи последнего можно увидеть именно здесь.

Говорить о шедеврах такой галереи, как лондонская очень трудно. Повторю здесь почти каждая картина шедевр. Но попробую.

Жемчужина Нидерландского собрания - знаменитый портрет четы Арнольфини работы Яна ван Эйка, изобретателя самой распространенной техники живописи - масляной. Портрет четы Арнольфини (есть гипотеза, что изображен момент бракосочетания молодой пары, но не подумайте ничего плохо силуэт платья невесты просто дань моде того времени) и сейчас сияет неправдоподобно ясными, чистыми, яркими, но гармоничными цветами. Картина нидерландского мастера кажется магическим зеркалом, отразившим и сохранившим кусочек действительности, которую видел художник. Предметы написаны столь подробно, что не вызовет удивление, если оригинал они повторяют вплоть до мельчайших царапин.

Теперь немного о другой паре. "Венера и Марс" Сандро Боттичелли. Прекрасный изысканный рисунок и гармония цвета - характерные качества его произведений. Надо сказать, картины мастера, написанные на мифологические сюжеты, особенно ценятся. Ведь осталось их немного. Часть произведений мастер собственноручно сжег, вдохновленный проповедями знаменитого флорентийского проповедника Савонаролы.

"Венера и Марс"

"Венера перед зеркалом" - одно из лучших творений Диего Веласкеса. Прекрасные очертания фигуры богини любви и интригующее, вечно ускользающее отражение ее лица заставляют зрителя снова и снова возвращаться к этому произведению. В 1914 году картина была на краю гибели, после нападения английской суфражистки Мери Ричардсон. Но реставратором удалось спасти пострадавшее от ударов ножа изображение.

В Лондонской галерее вас ждет встреча и с лучшими художниками английской школы: Хогарт, Лоуренс, Гейнсборо. Не пропустите произведения двух гениев английской пейзажной школы - Констебла и Тернера. Два вечных антагониста. Один завораживает красотой удивительно точно написанных деталей, другой - непримиримой борьбой стихий.

Лондонская галерея - музей посещение которого можно сравнить с прохождением курса истории искусства. Здесь вы сможете увидеть лучших художников мира, представленных лучшими своими работами. Отсутствие входной платы и выходных делает это место совершенно неотразимым.

Филиппо Липпи "Мадонна"

Иероним Босх

Ян ван Эйк "Портрет человека в красном тюрбане"

Источник: http://www.liveinternet.ru

В Кривом Роге откроют музей в стенах церкви

2010-06-06T23:30:00.001-07:00

Помимо выставок, в храме будут проводить встречи, посвященные военным событиям

В Кривом Роге в ближайшее время планируют создать музей, посвященный воинам. Любопытно, что новый культурный центр будет находиться в стенах церкви. Экспозиции разместят в строящемся храме в честь иконы Божьей Матери «Взыскание погибших», возведение которого начали два года назад в парке «Юбилейный».

Первую экспозицию хотят открыть уже летом в достроенной части церкви. Она будет посвящена воинам пограничных войск и будет называться «От Ильи Муромца до Евгения Родионова». Эта тема одновременно раскрывает вопросы воинской доблести и религии, ведь Евгений Родионов не так давно был признан святым великомучеником. Во время первой чеченской кампании он был зверски убит за отказ снять нательный крестик и принять ислам. Следует заметить, что место для строительства храма было выбрано не случайно — в парке «Юбилейном» находится монумент воинам, павшим в Афганистане. Новая церковь была задумана не просто как православный храм, но также и как духовно-патриотический центр. Кроме того, что здесь будут располагаться музейные экспозиции, в церкви планируют проводить мероприятия и встречи, посвященные историческим событиям, связанным с воинской доблестью.

Источник: http://www.segodnya.ua

Музей кукол в Риге работает по новому адресу

2010-06-06T08:42:00.001-07:00

В 2008 году в Риге открылся частный музей кукольного искусства. Здесь можно не только посмотреть на экспонаты и узнать историю кукол, но и научиться делать их своими руками. На мастер-классы различной тематики и уровней сложности приглашаются посетители с четырехлетнего возраста. Недавно музей сменил адрес.

Как и прежде, он располагается в районе Spikeri - "Квартале красных амбаров" у Центрального рынка, но теперь на улице Маскавас, 14, сообщает Telegraf.lv. В ближайшее время здесь откроется новая выставка "Дела игрушечные", на которой будут представлены куклы и игрушки, созданные латвийскими дизайнерами и художниками.

В постоянной экспозиции музея собраны игрушки рижан, начиная с 1820-го года до наших дней: разнообразные куклы, коллекции одежды, мебель и посуда для них, и многое другое. Здесь можно увидеть крупнейшую коллекцию мишек Тедди и экспозицию авторских кукол от лучших мастеров Латвии, России, Голландии и других стран.

Источник: http://govacation.ru

Кировоградский областной художественный музей приглашает отметить Международный день защиты детей

2010-06-05T17:54:00.001-07:00

1 июня – это первый день летнего отдыха для детей и напоминание о необходимости соблюдения прав ребенка для взрослых, сообщает интернет-издание «FotoInform».

Кировоградский областной художественный музей продолжает многолетнюю традицию проведения дня открытых дверей в Международный день защиты детей.

Дети разных возрастов смогут бесплатно заказать экскурсии и программы с интерактивными формами работы в выставочных залах художественного музея и картинной галереи Петра Оссовского «Мир и Отчизна».

Маленькие посетители получат прекрасную возможность окунуться в волшебный мир искусства, принять участие в разнообразных конкурсах, викторинах и мастер-классах, посмотреть мультипликационные фильмы.

Также вниманию посетителей музея и картинной галереи будет представлено книжную выставку «Дети в творчестве Петра Оссовского», выставку художественных произведений «Страна мечты» и экспозиция «Творчество наших детей» с живописными полотнами и изделиями, изготовленными руками детей на уроках труда и рисования, в школьных кружках и секциях детско-юношеского центра.

Источник: http://fotka.kr.ua

В Арцахе открыт музей Тигранакерта

2010-06-05T03:06:00.001-07:00

30 мая, в средневековой крепости Тигранакерта Нагорно-Карабахской республики, состоялось торжественное открытие археологического музея.

В трех залах музея выставлены разнообразные артефакты, обнаруженные археологической экспедицией Академии Наук Армении, в ходе раскопок на территории Арцахского Тигранакерта.

В музее широко иллюстрирован ход археологических раскопок Тигранакерта, которые ведутся здесь с 2006 года. Так же предметы материальной культуры, начиная с 5-ого века до н.э. и заканчивая 17-ым веком. Отметим, что территория старинного города Тигранакерт получила статус заповедника, которая охватывает примерно 5 тысяч гектаров.

В Нагорном Карабахе намерены превратить Тигранакерт в место паломничества для армян со всего мира.

Фотографии Алвард Григорян, специально для ARMENIAToday.

Источник: http://www.armtoday.info

Музей-аквариум "Ozeaneum" назван лучшим музеем Европы 2010 года.

2010-06-04T12:18:00.001-07:00

Музей-аквариум «Ozeaneum», который находится в немецком приморском городе Штральзунд, был удостоен премии «Европейский музей года». Об этом стало известно на торжественной церемонии награждения, которая проходила в рамках ежегодной конференции Европейского музейного форума в финском городе Тампере в воскресенье, 22 мая, передает talks.su.

Музей «Ozeaneum» был открыт в июле 2008 года. На сегодняшний день он является частью комплекса Немецкого океанографического музея. «Ozeaneum» состоит из пяти выставочных залов с аквариумами, которые демонстрируют посетителям флору и фауну Северного и Балтийского морей. В организации экспозиции музея принимал участие Гринпис.

Talks.su напоминает, что премия «Европейский музей года» была учреждена в 1977 году знаменитым археологом Кеннетом Хадсоном. Начиная с того времени данную награду ежегодно вручают Европейским музейным форумом. Номинироваться на эту премию имеют право только новые музеи, которые были открыты не позднее двух лет назад, или музеи, которые прошли в течение последних двух лет модернизацию.

За это время более 1700 музеев из 40 стран приняли участие в конкурсе. В 2009 году премией «Европейский музей года» был награжден Зальцбургский музей (Австрия). А знаменитый парижский музей Лувр возглавил список самых популярных музеев мира.

Источник: http://talks.su

Владимир СОСКИЕВ намерен превратить центр Владикавказа в музей скульптуры

2010-05-16T07:22:00.001-07:00

Действительный член Российской Академии художеств, известный российский скульптор Владимир Соскиев, чья скульптурная композиция «Коста Хетагуров» была открыта позавчера на проспекте Мира в столице Северной Осетии, намерен продолжить радовать горожан своими творениями. Он сообщил сегодня корреспонденту сайта «Осетия-Квайса» о том, что вскоре начнет работать еще над двумя произведениями и вылепит в бронзе выдающегося ученого-лингвиста Василия Абаева и выдающегося художника Махарбека Туганова, место которым видит недалеко от установленной скульптуры основоположнику осетинской литературы.

«Василий Иванович Абаев и Махарбек Туганов – люди, которые внесли огромный вклад в развитие национальной культуры и интеллектуальной мысли, – сказал В.Соскиев. – Они заслуживают того, чтобы быть всегда среди своего народа».

Владимир Соскиев: "Скульптура Коста - это только начало".

Проспект Мира (бывший Александровский проспект) – пешеходная артерия в центре Владикавказа, которая несет в себе лучшие образцы исторической архитектуры и является излюбленным местом прогулок горожан. По мнению В.Соскиева, скульптуры В.Абаева и М.Туганова можно было бы расположить напротив зданий Северо-Осетинского научно-исследовательского института и республиканского художественного музея, которые в настоящее время носят их имена. Если учесть, что скульптурная композиция Коста Хетагурова размещена напротив входа в городской парк культуры и отдыха, также носящего имя поэта, то получится своеобразный скульптурный триптих, посвященный выдающимся людям Осетии.

Пока же новая скульптура, украсившая Владикавказ, пришлась по душе горожанам. Весь воскресный день жители города приходили посмотреть на произведение, а многие, усевшись на скамейку, с удовольствием фотографировались рядом с бронзовым Коста.

В Москве фотографируются на фоне Пушкина, а во Владикавказе теперь - рядом с Коста Хетагуровым.

Вдруг вы желаете снять квартиру в минске на сутки, наше агенство - ваш идеальный вариант. Заходите к нам на сайт и заказывайте!

Источник: http://osetia.kvaisa.ru

Уникальный музыкальный музей в США | Электронный журнал обо всем понемногу

2010-05-04T14:09:00.001-07:00

Уникальный музыкальный музей в США 27 апреля 2010

В минувшую субботу в США открылся Всемирный музей музыкальных инструментов, создание которого обошлось в 250 миллионов долларов. Двухэтажное здание для него было возведено на севере города Феникс в штате Аризона. В экспозицию входит более 12 тысяч инструментов от волынок до тамтамов.

Уникальность музея начинается с самого здания, где окна на лестницах сделаны в форме скрипичных ключей и специально остаются освещенными по ночам, чтобы туристы могли оценить эффектную иллюминацию. На первом этаже здания размещены ресторан, магазин сувениров, концертный и лекционный залы, детские музыкальные классы, а также отдельное помещение для проведения пресс-конференций.

Необычна и коллекция американского музея. В нее входят порядка 280 инструментов, чья история связана с известными людьми, звездами и легендарными музыкантами. Среди таких особенных экспонатов — пианино Steinway, на котором 15 декабря 1970 года Джон Леннон написал песню Imagine, одну из первых композиций после распада «Битлз». «Этот инструмент фактически символизирует начало его сольной карьеры, переход в совершенно иное качество, духовное перерождение», — объясняет соучредитель фонда Алан ди Перна.

Источник: http://ejournal.by

Этнографический музей “Родная сторонка” | Бузулукский бор

2010-05-03T23:21:00.001-07:00

Родина моя, село родное!

Край волшебный, сказочных озер.

И сосновый заповедный бор.

Эти слова являются эпиграфом всех начинаний этнографического музея «Родная сторона», созданного педагогами - энтузиастами Заплавнинской основной общеобразовательной школы. Посетив данное учебное заведение в конце марта этого года, специалисты экологического отдела « Национального парка «Бузулукский бор» не только провели свои мероприятия по воспитательной работе среди подрастающего поколения поселка, расположенного на границе уникального лесного массива, но и посетили школьный исторический музей. У истоков создания музея стояли Л.В.Басырова – директор школы и учителя Л.И.Панарина и А.Д Ерицев. В рамках социально значимого проекта, посвященного 110 годовщине организации образования на территории села Заплавное, педагоги совместно с ребятами воплотили в жизнь свою идею по созданию музейных экспозиций, рассказывающих о жизни крестьян на Руси.Здесь представлены старинная утварь, орудия труда, макеты деревянных изб и убранство старинных помещений. Под чутким руководством педагогов дети своими руками изготовили по рисункам, сохранившимся с далеких лет, соответствующие наряды для представления в них различных крестьянских традиций, связанных с православными праздниками, с началом сельских работ, с рождением новых членов семьи. Без внимания не осталась фольклорная аранжировка каждого представления и показ мастер-класса исполнения старинных русских песен. В план расширения музея входит оборудование этнографической площадки с историко-экологическим уклоном. Именно здесь будут проводиться занятия экологических кружков и прием гостей, желающих посетить достопримечательности с. Заплавное. Специалисты НП» Бузулукский бор» предложили свою помощь в оформлении экологической площадки под открытым небом на территории школьного сада. Возможно, в ближайшем будущем этот объект войдет в один из разрабатываемых эколого-туристических маршрутов национального парка.

Запись создана: Среда, 28 Апрель 2010 в 7:56 и находится в рубриках Новости. Вы можете следить за комментариями к этой записи через ленту RSS 2.0. Комментарии и уведомления в настоящее время закрыты.

Источник: http://www.buzulukskiybor.ru

Музей связи

2009-04-21T11:32:00.000-07:00

Современные течеискатели найдут метан и помогут устранить утечку!

Мысль о создании Музея связи Беларуси подал первый министр связи БССР П.В. Афанасьев несколько десятков лет тому назад.
И только в 1983 году эта идея стала воплощаться в жизнь. 1 июля 1983 года министром связи РБ И.М. Грицуком был подписан приказ № 122 о создании Музея связи.

За практическое осуществление создания музея, засучив рукава, взялись связисты-энтузиасты инициативной группы по созданию музея под руководством заместителя министра связи РБ М.Т. Дехта. Активное участие в огромной работе по исследованию тематики музея, научному проектированию его будущей экспозиции, сбору экспонатов принимали все предприятия связи республики, ветераны-связисты, общественные организации отрасли. При создании музея ставилась основная задача - собирать, сохранять и экспонировать технику связи прошлых лет, исторические материалы о развитии средств связи, воспоминания ветеранов-связистов, фотодокументы и другие материалы.

Здесь "два-ноль", здесь - полный "атом", мир прекрасен с RSS!

Полный текст: Музей связи.

Знаменитый музей чая

2008-04-28T04:31:00.000-07:00

В уезде Чжанпу восточной китайской провинции Фуцзянь возведен крупнейший в мире музей чая. Его размеры могут поразить даже видавших виды музейных работников. Он занимает площадь 5,3 га и состоит из огромного выставочного павильона, зданий для показа каллиграфических и художественных произведений, посвященных чаепитию. Посетители могут обозреть в музее практически все, что связано с тысячелетней историей производства чая и чаепития в Поднебесной, а также других стран и регионов мира. Помимо этого музейные служащие демонстрируют искусство чайной церемонии, а также могут обучить ее азам любого желающего.
В Китае чай культивируется уже более 6 тысяч лет. За столь длительное время в Поднебесной, естественно, было выведено множество его сортов — около 600. Делится же он на пять видов. По словам специалистов, первым, самым ходовым и высоко ценимым, является зеленый чай. Далее следуют черный чай, чай "Черного дракона", кирпичный и ароматизированный чаи. Самым лучшим чаем считается билочуньский, который собирают на озерном острове под городом Сучжоу, и лунцзинский чай, особенно, самые нежные его листы, появляющиеся ранней весной. Они и самые дорогие.

Если делать нечего: Кликни там, клини здесь, Подпишись на RSS.

Полный текст: Знаменитый музей чая.

Знаменитый музей Тайваня открывается после реконструкции беспрецедентной выставкой

2008-04-28T04:24:00.000-07:00

Знаменитый музей Тайваня открывается после реконструкции беспрецедентной выставкой Музей, расположенный у подножья горы Тайпэй, хранит более 655000 артефактов из Китая, охватывающих приблизительно 7000 лет с доисторического Неолитического периода до последней императорской династии Цин. Музей был основан в 1925 году в Китае военачальником, который вытеснил Пу Йи, последнего императора из его дворца, и захватил его богатства. В суматохе гражданской войны содержимое музея перекочевало на маленький оффшорный остров Тайвань.

Если любишь ты вордпресс - подпишись на RSS!

Полный текст: Знаменитый музей Тайваня открывается после реконструкции беспрецедентной выставкой.

Новая трансляция на Blogger

2008-03-18T05:05:00.000-07:00

Мы начали трансляцию нашего блога на http://famousmuseums.blogspot.com/ для удобства подписчиков и читателей.

От сети не жди чудес - Подпишись на RSS!

Полный текст: Новая трансляция на Blogger.

Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки

2008-03-17T03:18:00.000-07:00

В марте 1912 года в бывшем кабинете основателя Московской консерватории Н.Рубинштейна открылся музей.
В 1943 году Советское правительство приняло решение о создании на базе музея консерватории Государственного центрального музея музыкальной культуры. Когда музыкальная общественность страны отмечала 150-летие со дня рождения М. И. Глинки (1954 г. ), музею было присвоено имя этого великого русского композитора. Летом 1985 года торжественно открылась экспозиция в новом здании, построенном специально для музея.

Чтобы скинуть лишний вес, Подпишись на RSS!

Полный текст: Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки.

Минералогический музей им. А.Е.Ферсмана РАН

2008-03-13T05:24:00.000-07:00

История старейшего в нашей стране и одного из старейших в Европе Минералогического музея тесно связано с развитием минералогии в России. Подавляющее большинство известных русских минералогов или непосредственно работали в музее или их деятельность была тесно связана с музеем. С музеем была связана деятельность и многих зарубежных ученых. Основа музея была заложена организацией в 1716 году Минерального кабинета Кунсткамеры в Санкт-Петербурге. Для этого по приказу Петра I в Данциге у доктора медицины Готвальда была приобретена обширная по тому времени коллекция минералов (1195 образцов), с которой и начал свое существование Минеральный кабинет Кунсткамеры. Эта коллекция была дополнена образцами с российских месторождений и с 1719 года выставлена для публики в Санкт-Петербурге в здании Кикиных палат.

Если нужен Мерседес, подпишись на RSS!

Полный текст: Минералогический музей им. А.Е.Ферсмана РАН.